«Михаил Кончаловский. Живопись 1927–1998»
Большая ретроспектива.
Галерея представляет первую крупную ретроспективу Михаила Петровича Кончаловского (1927–1998), охватывающую семь десятилетий творчества художника — от ранних работ конца 1920-х до последнего яркого периода 1990-х годов. В экспозицию вошли 42 произведения живописи и графики из частного собрания, включая редкие натюрморты, пейзажи, архитектурные виды и семейные композиции. Михаил Кончаловский принадлежит к поколению художников, чья индивидуальная манера сформировалась вне больших художественных манифестов эпохи. Его путь — путь тихого наблюдателя, внимательного к природе, свету и внутреннему состоянию мира. Живопись Кончаловского отличается цельностью и редким чувством равновесия: будь то охотничий натюрморт 1930-х, московский двор 1940-х, весенний сад 1950-х или декоративные подсолнухи 1990-х, художник всегда остаётся верен живому впечатлению и ясности взгляда. Выставка организована по десятилетиям и позволяет проследить эволюцию мастера: ранние архитектурные мотивы 1920–30-х, военные и послевоенные городские пейзажи, светлые сады и натюрморты 1950-х, путешествия и монастырские виды 1960-х, монументальная декоративность 1970–80-х и яркая финальная нота позднего периода. Выставка предоставляет редкую возможность увидеть целостный творческий путь Кончаловского и оценить его вклад в линию русского камерного реализма XX века — тихого, но удивительно устойчивого художественного языка.
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб. 8 (495) 509 83 86 .
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.
Родова Елена Ильинична (1903 - 1986)
Родова Елена Ильинична (1903-1986) — живописец. В 1929 году окончила ВХУТЕИН по классу Р. Фалька. Член Союза художников со дня его основания. Ее работы находятся в Третьяковской галерее, Картинной галерее Тбилиси, во многих частных коллекциях в России, Хорватии, Чехии, Италии, Венесуэлы. При всей своей личной скромности художница обладала великим даром душевной щедрости, распространявшимся на всех окружающих и на все ее творчество. И в живописи она умела сохранить честность и цельность своей натуры, не идя на компромиссы с официальной идеологией, столь часто свойственным представителям ее поколения. В пейзажах, портретах и натюрмортах художницы на первый план выступает искреннее восхищение предметом изображения. У нее был великий дар видеть прекрасное в обыденном и уметь донести это до зрителя. Ее картины буквально завораживают внимательного ценителя, заставляют по-новому взглянуть на мир и переосмыслить сегодняшний день в плане вечности бытия. Картины исполнены в прекрасном колорите. Елена Родова в совершенстве владеет цветом, используя в своей палитре все возможности его нюансов от перламутрово- бледных до глубоких насыщенных тонов. Неподражаемой прелестью отмечены пленерные этюды — истинные шедевры русской импрессионистической живописи. Они неизменно вызывают восторг у специалистов и почитателей искусства Елены Родовой. К сожалению только после смерти к ней пришло широкое признание.