«Михаил Кончаловский. Живопись 1927–1998»
Большая ретроспектива.
Галерея представляет первую крупную ретроспективу Михаила Петровича Кончаловского (1927–1998), охватывающую семь десятилетий творчества художника — от ранних работ конца 1920-х до последнего яркого периода 1990-х годов. В экспозицию вошли 42 произведения живописи и графики из частного собрания, включая редкие натюрморты, пейзажи, архитектурные виды и семейные композиции. Михаил Кончаловский принадлежит к поколению художников, чья индивидуальная манера сформировалась вне больших художественных манифестов эпохи. Его путь — путь тихого наблюдателя, внимательного к природе, свету и внутреннему состоянию мира. Живопись Кончаловского отличается цельностью и редким чувством равновесия: будь то охотничий натюрморт 1930-х, московский двор 1940-х, весенний сад 1950-х или декоративные подсолнухи 1990-х, художник всегда остаётся верен живому впечатлению и ясности взгляда. Выставка организована по десятилетиям и позволяет проследить эволюцию мастера: ранние архитектурные мотивы 1920–30-х, военные и послевоенные городские пейзажи, светлые сады и натюрморты 1950-х, путешествия и монастырские виды 1960-х, монументальная декоративность 1970–80-х и яркая финальная нота позднего периода. Выставка предоставляет редкую возможность увидеть целостный творческий путь Кончаловского и оценить его вклад в линию русского камерного реализма XX века — тихого, но удивительно устойчивого художественного языка.
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб. 8 (495) 509 83 86 .
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.
Платов Федор Федорович (1895 - 1967)
Имя художника Федора Федоровича Платова хорошо известно тем, кто интересуется акварельной живописью. Вплоть по 1967 года (года смерти художника) его произведения регулярно появлялись на московских и всесоюзных выставках. Небольшие по размеру, камерные работы Платова всегда отличала большая художественная культура, артистичность исполнения, великолепное знание техники акварели.
Федор Федорович Платов родился в 1895 году в Ялте. Заниматься рисунком и живописью начал с четырнадцати лет. С 1917 по 1920 год он учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Своими основными учителями художник считал Л. Пастернака и И. Машкова.
Годы юности Платова и начало его творческой деятельности совпали с эпохой первых послереволюционных лет. Раскрепощение творческих возможностей человека нового общества, его причастность ко всему породили своеобразный универсализм времени. В новом мире все создавалось как бы заново, в нем не было ничего второстепенного, важным оказалось абсолютно все, что служило новой советской культуре, и поэтому художники с одинаковым энтузиазмом писали картины, оформляли спектакли и народные праздники. конструировали ножи, вилки и стулья, моделировали новые фасоны прозодежды, рекламировали галоши и соски. Платов в эти годы был среди тех, кто принимал самое активное участие в культурной жизни страны. Воспитанный бурной эпохой социалистического строительства и окружением талантливейших людей, с которыми ему посчастливилось работать, Платов на всю жизнь сохранил удивительную разносторонность творческих интересов и увлечений.
