«Михаил Кончаловский. Живопись 1927–1998»
Большая ретроспектива.
Галерея представляет первую крупную ретроспективу Михаила Петровича Кончаловского (1927–1998), охватывающую семь десятилетий творчества художника — от ранних работ конца 1920-х до последнего яркого периода 1990-х годов. В экспозицию вошли 42 произведения живописи и графики из частного собрания, включая редкие натюрморты, пейзажи, архитектурные виды и семейные композиции. Михаил Кончаловский принадлежит к поколению художников, чья индивидуальная манера сформировалась вне больших художественных манифестов эпохи. Его путь — путь тихого наблюдателя, внимательного к природе, свету и внутреннему состоянию мира. Живопись Кончаловского отличается цельностью и редким чувством равновесия: будь то охотничий натюрморт 1930-х, московский двор 1940-х, весенний сад 1950-х или декоративные подсолнухи 1990-х, художник всегда остаётся верен живому впечатлению и ясности взгляда. Выставка организована по десятилетиям и позволяет проследить эволюцию мастера: ранние архитектурные мотивы 1920–30-х, военные и послевоенные городские пейзажи, светлые сады и натюрморты 1950-х, путешествия и монастырские виды 1960-х, монументальная декоративность 1970–80-х и яркая финальная нота позднего периода. Выставка предоставляет редкую возможность увидеть целостный творческий путь Кончаловского и оценить его вклад в линию русского камерного реализма XX века — тихого, но удивительно устойчивого художественного языка.
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб. 8 (495) 509 83 86 .
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.
Петров Аркадий Иванович (1938 (1940) - )
Аркадий Иванович Петров (род. 7 апреля 1940 года в посёлке шахты «Комсомолец» в Горловке Донецкой области Украинской ССР) — российский художник.Детство будущий художник провёл в шахтёрском поселке, на всю жизнь сохранив в памяти картины провинциальной жизни. Стиль зрелых работ Аркадия Петрова можно соотнести с практиками московских художников-семидесятников — Татьяны Назаренко, Натальи Нестеровой — с их тягой к нарочитой упрощённости, с их интересом к северным примитивам или к наивным художникам (Нико Пиросмани, Павел Леонов, Леонид Пурыгин). С другой стороны, важно проследить у Петрова содержательные параллели с творчеством художников соц-арта: Гриши Брускина, Бориса Орлова, в частности, в обыгрывании геральдических атрибутов, в стремлению выявить устойчивые ментальные клише советского времени. Сюжеты художник заимствует из повседневности, черпает образы для живописи в явлениях второй природы: в календарях, постерах, конфетных коробках. Но основной источник для него — открытки, размещённые то на лобовом стекле дальнобойщика, то в будке кассирши провинциального универмага, то в витрине привокзального киоска.
Произведения Аркадия Петрова хранятся в собраниях:
Московский музей современного искусства, Музей П. Людвига (Кельн, Германия), Фонд Современного искусства Людвиг (Аахен, Германия), Музей Джейн Вурхис Зиммерли, Музей современного искусства (Сеул, Южная Корея), Галерее «Союз Творчество» (Москва), частных коллекциях по всему миру.
