«Михаил Кончаловский. Живопись 1927–1998»
Большая ретроспектива Галерея представляет первую крупную ретроспективу Михаила Петровича Кончаловского (1927–1998), охватывающую семь десятилетий творчества художника — от ранних работ конца 1920-х до последнего яркого периода 1990-х годов. В экспозицию вошли 42 произведения живописи и графики из частного собрания, включая редкие натюрморты, пейзажи, архитектурные виды и семейные композиции. Михаил Кончаловский принадлежит к поколению художников, чья индивидуальная манера сформировалась вне больших художественных манифестов эпохи. Его путь — путь тихого наблюдателя, внимательного к природе, свету и внутреннему состоянию мира. Живопись Кончаловского отличается цельностью и редким чувством равновесия: будь то охотничий натюрморт 1930-х, московский двор 1940-х, весенний сад 1950-х или декоративные подсолнухи 1990-х, художник всегда остаётся верен живому впечатлению и ясности взгляда. Выставка организована по десятилетиям и позволяет проследить эволюцию мастера: ранние архитектурные мотивы 1920–30-х, военные и послевоенные городские пейзажи, светлые сады и натюрморты 1950-х, путешествия и монастырские виды 1960-х, монументальная декоративность 1970–80-х и яркая финальная нота позднего периода. Выставка предоставляет редкую возможность увидеть целостный творческий путь Кончаловского и оценить его вклад в линию русского камерного реализма XX века — тихого, но удивительно устойчивого художественного языка.
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб. 8 (495) 509 83 86 .
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.
Персональная выставка Михаила Петровича Кончаловского16 янв,2026
Режим работы в январе 2026 г.26 дек, 2025
Режим работы в новогодние праздникиАрхив новостей
Стеньшинская Нина Сергеевна (1901 - 1988)
Стеньшинская Нина Сергеевна родилась в Тамбове.
Обучение во ВХУТЕМАСе-ВХУТЕИНе в мастерской И. И. Машкова (1922-1927). Состояла членом художественного объединения «Бытие» (1926-1929), художников революционной России (АХРР, 1929-1932). Работала преимущественно в жанре натюрморта. По творческим устремленям близка Г.А. Сретенскому. Нина Сергеевна так же увлеченно и материально-предметно пишет подсолнухи и яблоки, дыню и кукурузу, черную смородину и чеснок. Но в то же время она много работет и над жанровыми композициями, соединяя в пейзаже или интерьере фигуры людей с изображением плодов, цветов и предметов. Живописный метод Стеньшинской строится на выявлении красоты и материальной плоти вещей через гармонически-цельный колористический строй произведений.
Член Московского Союза советских художников с 1932 года.
Участник художественных выставок с 1923 года. Персональные выставки: Москва - 1965,1973. Основные произведения: «Шиповник» (1934), «Сбор яблок» (1938), «Мать партизанская» (1942), «Пирог. Натюрморт»(1964), «Подсолнухи» (1968), «Натюрморт. Мясо и картофель» (1969), «Натюрморт. Полевые цветы и смородина» (1971), «Весна» (1974).
Работы хранятся в Государственной Третьяковской Галерее, Государственном Русском Музее, художественных музеях Рязани, Ярославля, Владимира, Уфы и частных коллекциях.

