«Михаил Кончаловский. Живопись 1927–1998»
Большая ретроспектива.
Галерея представляет первую крупную ретроспективу Михаила Петровича Кончаловского (1927–1998), охватывающую семь десятилетий творчества художника — от ранних работ конца 1920-х до последнего яркого периода 1990-х годов. В экспозицию вошли 42 произведения живописи и графики из частного собрания, включая редкие натюрморты, пейзажи, архитектурные виды и семейные композиции. Михаил Кончаловский принадлежит к поколению художников, чья индивидуальная манера сформировалась вне больших художественных манифестов эпохи. Его путь — путь тихого наблюдателя, внимательного к природе, свету и внутреннему состоянию мира. Живопись Кончаловского отличается цельностью и редким чувством равновесия: будь то охотничий натюрморт 1930-х, московский двор 1940-х, весенний сад 1950-х или декоративные подсолнухи 1990-х, художник всегда остаётся верен живому впечатлению и ясности взгляда. Выставка организована по десятилетиям и позволяет проследить эволюцию мастера: ранние архитектурные мотивы 1920–30-х, военные и послевоенные городские пейзажи, светлые сады и натюрморты 1950-х, путешествия и монастырские виды 1960-х, монументальная декоративность 1970–80-х и яркая финальная нота позднего периода. Выставка предоставляет редкую возможность увидеть целостный творческий путь Кончаловского и оценить его вклад в линию русского камерного реализма XX века — тихого, но удивительно устойчивого художественного языка.
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб. 8 (495) 509 83 86 .
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.
Верейский Георгий Семенович (1886 - 1962)
Лауреат Сталинской премии, заслуженный деятель искусств РСФСР, действительный член Академии художеств СССР Георгий Семенович Верейский —выдающийся рисовальщик, литограф и офортист, автор широко популярных портретов передовых деятелей советской культуры и героев-воинов Советской Армии.
Видный представитель искусства социалистического реализма. Верейский посвятил свое творчество отображению типических черт нового советского человека-строителя коммунистического общества.
Галерея созданных им портретных образов, раскрывающая благородный моральный облик и богатый внутренний мир советских патриотов, является значительным вкладом в советское искусство. Основанные на глубоком изучении советской действительности, работы Верейского свидетельствуют о творческом претворении художником замечательных традиции мирового и, в первую очередь, русского реалистического портретного мастерства.
Делом жизни Г. С. Верейского было создание удивительной по широте охвата галереи портретов наших современников, представителей самых различных слоев нашего общества - интеллигенции, рабочего класса, Советской Армии. Наш широкий зритель знает и любит Верейского, прежде всего как выдающегося портретиста - мастера автолитографии. В советском изобразительном искусстве Верейский - портретист явился достойным продолжателем высокой традиции русского классического портретного рисунка ХІХ - начала ХХ века, вершинами которого являются и Валентин Серов - любимые художники Верейского. Более полувека работая в области портрета, Верейский никогда не застывал на одинаковом приеме, на чем-то найденном. Острота наблюдения и увлеченность человеком делают его портретные работы такими разнообразными по композиции, по трактовке формы, по живописному решению черного и белого. Эмоциональная наполненность его портретных работ находится в нерасторжимом единстве с точностью психологического анализа - свойства, которые редко соединяются так гармонично в творчестве художника, как они соединились у Верейского. Портретным работам Верейского всегда свойственны композиционная ясность, ненавязчивая легкость исполнения. Но творчество Верейского не ограничивалось жанром портрета, а техника автолитографии, в которой решено большинство его портретов, не была единственной техникой, которой пользовался художник. Верейский виртуозно владел техникой офорта и всем арсеналом средств так называемой свободной техники, работал акварелью, карандашом, кистью, пером. Превосходны по живописи немногочисленные работы Верейского, выполненные маслом и темперой, которые показывают художника как тонкого живописца, обладающего самостоятельным художественным языком и подчерком.
