Из частного собрания Артпанорама.
Выставка " Путь художника" приурочена к 120-летию со дня рождения Михаила Петровича Кончаловского и выстроена как последовательное движение — от ранних творческих поисков, сформированных в атмосфере мастерской его отца, знаменитого художника Петра Кончаловского, к обретению собственного пластического языка, в котором традиции школы отца получают личностное переосмысление и самостоятельное художественное развитие.
Начало пути. 1920–1930-е
Экспозиция открывается ранними произведениями конца 1920-х годов: «Генуэзская крепость» (1928), «Башня Кукуй. Новгород» (1928), «Балаклава» (1929). Здесь Кончаловский работает с архитектурой как с формой памяти: крепости, башни, древние города воспринимаются не как достопримечательности, а как устойчивые структуры времени.
Пейзажи начала 1930-х — «В лесной чаще» (1930), «Пейзаж» (1932) — показывают художника внимательного к плотности пространства, к соотношению плоскостей и глубины. Уже здесь заметна его склонность к сдержанной, выверенной живописной речи.
Натюрморт как состояние. 1930-е
Два «Охотничьих натюрморта» (1933, 1935) вводят важную для Кончаловского тему — натюрморт как самостоятельное живописное событие. Эти вещи не декоративны: они собраны, плотны, почти монументальны, в них чувствуется внутренняя дисциплина формы.
Время войны и города. 1940-е
Раздел 1940-х годов звучит особенно сдержанно. «Стратостаты» (1942) — редкая акварель, воспринимается как знак эпохи, «Большая Грузинская улица» (1942) и «Весна. Конюшковская улица» (1943) — Москва военного времени, увиденная без драматизации, но с предельной честностью. Рядом — «Осеннее утро» (1939), «Зима. Дача» (1937), «Синяя дача» (1938), «Зима» (ок. 1938). Мотивы подмосковного быта раскрываются как пространство тишины и внутренней устойчивости. Художника занимает не действие, а состояние – ровное дыхание природы, человеческое присутствие в пейзаже, ощущение непрерывности времени.
Послевоенная ясность. 1940–1950-е
Работы «Цветущий сад» (1946), «Двор с лошадью» (1946), «Весна» (1948), «Цветущая яблоня» (1954), «Весна, река Протва» (1954) демонстрируют период особой живописной ясности. Цвет становится светлее, пространство — свободнее, композиции — более открытыми.
Отдельное место занимает «Первые шаги (Портрет Андрона Кончаловского)» (1938) — редкий личный акцент в общей, сдержанной интонации выставки.
Дороги, монастыри, лошади. 1960–1970-е
В более поздних пейзажах — «Весна. Суздаль» (1960), «Пафнутьев-Боровский монастырь» (1978), «Пафнутьев-Боровский монастырь. Тайницкая башня» (1970) — Кончаловский снова обращается к теме архитектуры, но теперь она лишена напряжения и воспринимается как часть природного ритма.
Мотив лошади — «Лошадь, запряжённая в телегу» (1958), «Лошадь в хлеву» (1950–60-е) — звучит спокойно и почти символически: как образ труда, пути и устойчивости.
Поздние натюрморты. Итог
Финал экспозиции составляют натюрморты 1960–1990-х годов: «Грибы» (1969), «Натюрморт с вальдшнепами» (1965), «Натюрморт с гранатами» (1970), «Фрукты на окне» (1975), «Книги и трубки» (1978), «Бекасы и баранья нога» (1984), «Подсолнухи» (1998). Это живопись итогов: без резких жестов, без стремления к эффекту. В этих работах Кончаловский предстаёт художником внутренней тишины, для которого форма, цвет и предмет существуют в равновесии.
Заключение.
Эта выставка из частного собрания показывает Михаила Кончаловского не как автора отдельных знаковых произведений, а как художника пути. Проходя вдоль экспозиции, зритель движется вместе с ним — от ранних поисков к зрелой ясности, от наблюдения к спокойному принятию мира.
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб. 8 (495) 509 83 86 .
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.
Режим работы в марте 2026 г.13 фев,2026
«Путь художника» М. П. Кончаловский06 фев,2026
Анонс выставки М.П. Кончаловского в АртефактеАрхив новостей
Кондратьев Вячеслав Сергеевич (1886 - 1979)
КОНДРАТЬЕВ Вячеслав Сергеевич (1886-1979) – живописец, график, художник декоративно-прикладного искусства, сценограф, архитектор. Родился 20 сентября (2 октября) 1886 в Симбирске. Учился в Центральном Строгановском училище технического рисования (1901-1912 гг.) у И.В. Жолтовского, С.В. Ноаковского, Д.А. Щербиновского. В 1911 получил звание художника 1-й степени по прикладному искусству, в том же году – золотую медаль с правом поездки за границу. В 1913 командирован во Флоренцию для «усовершенствования в избранном ремесле». Жил в Москве (1918, 1924-1930, 1933-1979), селе Богородское Московской губернии (1919–1924), селе Кокша Вологодской области (1930–1933). Путешествовал по Италии, Греции, Турции (1909-1911, 1914). Вместе с Ф.Ф. Федоровским работал в декоративной и декоративно-театральной мастерских Строгановского училища; в 1913 на Всероссийской выставке в Киеве расписал стены и плафон часовни, построенной по проекту Строгановского училища. Член Союза деятелей прикладного искусства (1925) и АХР (1928-1930). С 1900-х выполнял в различных техниках (акварель, карандаш, тушь, сепия, темпера, офорт, литография) пейзажи старой и новой Москвы, русского Севера (Вологодская, Архангельская области). Создал графические серии «Города Италии» (1909-1917), «Чехословакия» (1917-1918), «Бахчисарай» (1925). В 1940, продолжая традиции А. М. Васнецова, выполнил серию литографий и рисунков, изображающих древнюю Москву (изданы: «Памятники Москвы», «Москва XII – XVII вв». М., 1947). Занимался архитектурным и художественным проектированием, работал как художник-оформитель. Выполнил проекты памятника пленным русским солдатам на кладбище города Дойч-Габель (ныне Яблонец) и монумента в честь 300-летия воссоединения Украины с Россией. В 1930-х – художник-проектировщик 1-й очереди строительства гостиницы «Москва» (архитекторы А.В. Щусев, Л.И. Савельев и другие). Автор комплексного оформления (эскизы фасадов, интерьеров, мебели, товарных этикеток) фирменных магазинов и торговых киосков Главтабака в Москве, Калинине, Калуге, Севастополе, Главхлеба в Москве (1934-1952). Автор оформления павильонов ВСХВ: «Главтабак» (1939-1941, перестроен в 1950-1954 по проекту Кондратьева), «Садоводство» (1939-1941), «Молочный завод» (1956). Создавал эскизы декоративных ваз («Защитники Родины», 1945; «Весна», «Осень», 1950; «Хоровод», 1953); выполнял рисунки для декоративных тканей. В 1919-1936 работал в кустарной промышленности (резьба по дереву, роспись по папье-маше), участвовал в восстановлении и реорганизации народного промысла игрушек и скульптуры из дерева в селе Богородском. Занимался прикладной и промышленной графикой (обложки календарей, путеводителей, юбилейные адреса), сценографией. Оформлял постановки Московского литературно-художественного кружка, театра-кабаре «Летучая мышь» (1910). Выполнил эскизы костюмов и декораций к спектаклям «Гроза», «Доходное место» А.Н. Островского (1918–1919), «Разбойники» Ф. Шиллера, «Власть тьмы» Л.Н. Толстого (1918-1919) в Сретенском районном театре Москвы, «Борис Годунов» М.П. Мусоргского (1948) в Большом театре. Выполнил оформление балета «Спящая красавица» П.И. Чайковского (1946, постановка не осуществлена). Принимал участие в выставке «800 лет Москвы. Москва в произведениях художников» (1947), 3-й выставке акварели московских художников (1957). Провел персональные выставки в Москве (1946, 1969, 1971, 1972, 1974, 1977). Преподавал в Строгановском училище (1910-1918), Богородской инструкторской школе резьбы по дереву (1919-1924), Московском кустарном техникуме (1924), Мстерской профтехшколе (1932-1934), Московском авиационном институте (1934-1936), на художественном отделении Московского текстильного института (1936-1940), Московском институте прикладного и декоративного искусства (1939-1952), Ленинградском высшем художественно-промышленном училище им. В.И. Мухиной (1952-1957). Художник скончался 15 февраля 1979 в Москве. Мемориальная выставка художника прошла в Москве в1982 году. Творчество представлено в региональных музейных и частных собраниях.
Галерея Артпанорама для своей экспозиции купит картины и графику художника Кондратьева Вячеслава Сергеевича.
Фото картин можно выслать на почту artpanorama@mail.ru или связаться по
Тел. +7 903 509 83 86
WhatsApp +7 903 509 83 86
Viber +7 903 509 83 86