«Михаил Кончаловский. Живопись 1927–1998»
Большая ретроспектива Галерея представляет первую крупную ретроспективу Михаила Петровича Кончаловского (1927–1998), охватывающую семь десятилетий творчества художника — от ранних работ конца 1920-х до последнего яркого периода 1990-х годов. В экспозицию вошли 42 произведения живописи и графики из частного собрания, включая редкие натюрморты, пейзажи, архитектурные виды и семейные композиции. Михаил Кончаловский принадлежит к поколению художников, чья индивидуальная манера сформировалась вне больших художественных манифестов эпохи. Его путь — путь тихого наблюдателя, внимательного к природе, свету и внутреннему состоянию мира. Живопись Кончаловского отличается цельностью и редким чувством равновесия: будь то охотничий натюрморт 1930-х, московский двор 1940-х, весенний сад 1950-х или декоративные подсолнухи 1990-х, художник всегда остаётся верен живому впечатлению и ясности взгляда. Выставка организована по десятилетиям и позволяет проследить эволюцию мастера: ранние архитектурные мотивы 1920–30-х, военные и послевоенные городские пейзажи, светлые сады и натюрморты 1950-х, путешествия и монастырские виды 1960-х, монументальная декоративность 1970–80-х и яркая финальная нота позднего периода. Выставка предоставляет редкую возможность увидеть целостный творческий путь Кончаловского и оценить его вклад в линию русского камерного реализма XX века — тихого, но удивительно устойчивого художественного языка.
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб. 8 (495) 509 83 86 .
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.
Персональная выставка Михаила Петровича Кончаловского16 янв,2026
Режим работы в январе 2026 г.26 дек, 2025
Режим работы в новогодние праздникиАрхив новостей
Лентулов Аристарх Васильевич (1882 - 1948)
Аристарх Лентулов учился в Пензенском художественном училище у К.А. Савицкого в 1898-1900 гг. и у Н. Д. Селиверстова там же в 1905 г., в Киевском художественном училище у Н. К. Пимоненко в 1900-1904 гг., у Д. Н. Кардовского в частных студиях Москвы и Петербурга в 1906-1910 гг., в Академии де ла Палет у А. Ле Фоконье в Париже в 1911 г. Член-учредитель объединения "Бубновый валет" (1910), экспонент "Мира искусства", выставки "Венок" ("Стефанос") (1908), член АХРР в 1926-1928 гг., член-учредитель и председатель ОМХ с 1928 г. Преподавал в ГСХМ-Вхутемасе-Вхутеине в Москве, профессор с 1919 г., МИИИ - МГХИ в 1937-1943 гг. Занимался станковой, монументальной и театрально-декорационной живописью, графикой (рисунок и акварель). Писал портреты, пейзажи, в том числе индустриальные, натюрморты, ню. Испытал влияние парижской школы, в частности, Ле Фоконье. Опираясь на открытия кубизма, футуризма, орфизма, используя приемы лубка и иконописи, мотивы древнерусского зодчества, выработал в 1910-е гг. собственную манеру, экспрессивно-декоративную динамичную. Работая с 1913 года в Камерном театре А. Я. Таирова, написал серию портретов актеров. С 1920-х гг. обращается к этюдной натурной живописи, создавая полотна, полные солнца, очень активные по цвету, но иногда вялые по композиции. Пишет много индустриальных пейзажей, видов Москвы и Крыма, портретов и натюрмортов в пейзаже, утвердив в советской живописи эту жанровую разновидность.

