«Михаил Кончаловский. Живопись 1927–1998»
Большая ретроспектива Галерея представляет первую крупную ретроспективу Михаила Петровича Кончаловского (1927–1998), охватывающую семь десятилетий творчества художника — от ранних работ конца 1920-х до последнего яркого периода 1990-х годов. В экспозицию вошли 42 произведения живописи и графики из частного собрания, включая редкие натюрморты, пейзажи, архитектурные виды и семейные композиции. Михаил Кончаловский принадлежит к поколению художников, чья индивидуальная манера сформировалась вне больших художественных манифестов эпохи. Его путь — путь тихого наблюдателя, внимательного к природе, свету и внутреннему состоянию мира. Живопись Кончаловского отличается цельностью и редким чувством равновесия: будь то охотничий натюрморт 1930-х, московский двор 1940-х, весенний сад 1950-х или декоративные подсолнухи 1990-х, художник всегда остаётся верен живому впечатлению и ясности взгляда. Выставка организована по десятилетиям и позволяет проследить эволюцию мастера: ранние архитектурные мотивы 1920–30-х, военные и послевоенные городские пейзажи, светлые сады и натюрморты 1950-х, путешествия и монастырские виды 1960-х, монументальная декоративность 1970–80-х и яркая финальная нота позднего периода. Выставка предоставляет редкую возможность увидеть целостный творческий путь Кончаловского и оценить его вклад в линию русского камерного реализма XX века — тихого, но удивительно устойчивого художественного языка.
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб. 8 (495) 509 83 86 .
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.
Персональная выставка Михаила Петровича Кончаловского16 янв,2026
Режим работы в январе 2026 г.26 дек, 2025
Режим работы в новогодние праздникиАрхив новостей
Котов Петр Иванович (1889 - 1953)
Котов Петр Иванович заслуженный деятель искусств РСФСР (1946), действительный член АХ СССР (1949), лауреат Государственной премии СССР (1948). Учился в Казанской художенственной школе у Фешина в 1903-1909 гг., в ВХУ при АХ у Ф. А. Рубо, Н. С. Самокиша и Я. Ф. Ционглинского в 1909-1916 гг. Член АХРР в 1923 -1928 и ССХ в 1929-1932 гг. Преподавал в Высших государственных свободных художественных мастерских в Астрахани в 1919-1922 гг., в Киевском художественном институте в 1937-1941 гг., ВГИКе в 1944-1948 гг., МГХИ им. В. И. Сурикова в 1949-1950 гг., профессор с 1940 г. Писал картины на историко-революционные, индустриальные и бытовые темы, портреты (в основном выдающихся советских деятелей), пейзажи. В 1920-е гг. - преимущественно индустриальные пейзажи (наиболее известен этюд "Кузенцкстрой. Домна № 1" 1931). В дальнейшем наметилось тяготение к портрету- жанру. Преобладающему в творчестве художника в 1940-е гг. Расцвет творчества Котова приходится на вторую половину 1930-х гг., когда в тематической картине он мастерски соединяет изображение человека и пейзажа. Наиболее значительное произведение художника - "Красное Сормово" (19З7). Бытовой сюжет героизирован - ведь обычная стройка была символом строительства нового мира. Образы девушек-работниц, жизнерадостных, полных энергии, оптимизма - это "идеальное" представление о современном (для 1930-х гг.) строителе коммунизма. Особенность живописи Котова - воздушная среда передается им благодаря пронизывающему колорит лиловатому цвету, что делает живописную ткань несколько условной.