«Михаил Кончаловский. Живопись 1927–1998»
Большая ретроспектива.
Галерея представляет первую крупную ретроспективу Михаила Петровича Кончаловского (1927–1998), охватывающую семь десятилетий творчества художника — от ранних работ конца 1920-х до последнего яркого периода 1990-х годов. В экспозицию вошли 42 произведения живописи и графики из частного собрания, включая редкие натюрморты, пейзажи, архитектурные виды и семейные композиции. Михаил Кончаловский принадлежит к поколению художников, чья индивидуальная манера сформировалась вне больших художественных манифестов эпохи. Его путь — путь тихого наблюдателя, внимательного к природе, свету и внутреннему состоянию мира. Живопись Кончаловского отличается цельностью и редким чувством равновесия: будь то охотничий натюрморт 1930-х, московский двор 1940-х, весенний сад 1950-х или декоративные подсолнухи 1990-х, художник всегда остаётся верен живому впечатлению и ясности взгляда. Выставка организована по десятилетиям и позволяет проследить эволюцию мастера: ранние архитектурные мотивы 1920–30-х, военные и послевоенные городские пейзажи, светлые сады и натюрморты 1950-х, путешествия и монастырские виды 1960-х, монументальная декоративность 1970–80-х и яркая финальная нота позднего периода. Выставка предоставляет редкую возможность увидеть целостный творческий путь Кончаловского и оценить его вклад в линию русского камерного реализма XX века — тихого, но удивительно устойчивого художественного языка.
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб. 8 (495) 509 83 86 .
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.
Кончаловский Петр Петрович (1876 - 1956)
Петр Кончаловский заслуженный деятель искусств РСФСР (1939), народный художник РСФСР (1946), действительный член АХ СССР (1947), лауреат государственной премии СССР (1943). Учился в рисовальной школе М.Д. Раевской-Ивановой в Харькове, вечерних классах СЦХПУ в Москве у В. А. Суханова, в Академии Жюльена в Париже у Ж.-П. Лоранса и Ж.Ж. Бенжамен-Константа в 1896-1898 гг., в ВХУ при АХ у В. Е. Савинского, Г. Р. Залемана, П. О. Ковалевского, И. И. Творожникова в 1898 -1905 гг. Член-учредитель и председатель общества "Бубновый валет" с 1910 г. Участник экспозиций журнала "Золотое руно", объединений "Союз молодежи", "Мир искусства", "Бытие", АХРР, а также парижских выставок. Совершал частые поездки во Францию и Италию в 1900-1910-е гг. Преподавал в ГСХМ в 1918-1921 гг., Вхутеине в Москве в 1926-1929 гг. Занимался станковой и театрально-декорационной живописью, графикой (акварель, рисунок). Деятельность Кончаловского отличается особым размахом, что проявилось как в количестве созданных им полотен, так и в колоссальных размерах ряда его произведений. В раннем творчестве новейшие художественные веяния - сезаннизм, кубизм и фовизм сочетаются с интересом к русскому народному искусству - иконописи, лубку, живописной вывеске. С конца 1920-х гг., как и многие другие советские художники, склоняется к пленэризму. Стремление к большой форме, насыщенности цвета (иногда приводящее к чрезмерной интенсивности) не во всех работах живописца находит точное пластическое решение целого, композиция нередко, "рыхлая", случайная, иногда построена несколько небрежно. Организующее начало, композиционный ритм по мере удаления Кончаловского от манеры периода "Бубнового валета" становятся все менее активными.