Из частного собрания Артпанорама.
Выставка " Путь художника" приурочена к 120-летию со дня рождения Михаила Петровича Кончаловского и выстроена как последовательное движение — от ранних творческих поисков, сформированных в атмосфере мастерской его отца, знаменитого художника Петра Кончаловского, к обретению собственного пластического языка, в котором традиции школы отца получают личностное переосмысление и самостоятельное художественное развитие.
Начало пути. 1920–1930-е
Экспозиция открывается ранними произведениями конца 1920-х годов: «Генуэзская крепость» (1928), «Башня Кукуй. Новгород» (1928), «Балаклава» (1929). Здесь Кончаловский работает с архитектурой как с формой памяти: крепости, башни, древние города воспринимаются не как достопримечательности, а как устойчивые структуры времени.
Пейзажи начала 1930-х — «В лесной чаще» (1930), «Пейзаж» (1932) — показывают художника внимательного к плотности пространства, к соотношению плоскостей и глубины. Уже здесь заметна его склонность к сдержанной, выверенной живописной речи.
Натюрморт как состояние. 1930-е
Два «Охотничьих натюрморта» (1933, 1935) вводят важную для Кончаловского тему — натюрморт как самостоятельное живописное событие. Эти вещи не декоративны: они собраны, плотны, почти монументальны, в них чувствуется внутренняя дисциплина формы.
Время войны и города. 1940-е
Раздел 1940-х годов звучит особенно сдержанно. «Стратостаты» (1942) — редкая акварель, воспринимается как знак эпохи, «Большая Грузинская улица» (1942) и «Весна. Конюшковская улица» (1943) — Москва военного времени, увиденная без драматизации, но с предельной честностью. Рядом — «Осеннее утро» (1939), «Зима. Дача» (1937), «Синяя дача» (1938), «Зима» (ок. 1938). Мотивы подмосковного быта раскрываются как пространство тишины и внутренней устойчивости. Художника занимает не действие, а состояние – ровное дыхание природы, человеческое присутствие в пейзаже, ощущение непрерывности времени.
Послевоенная ясность. 1940–1950-е
Работы «Цветущий сад» (1946), «Двор с лошадью» (1946), «Весна» (1948), «Цветущая яблоня» (1954), «Весна, река Протва» (1954) демонстрируют период особой живописной ясности. Цвет становится светлее, пространство — свободнее, композиции — более открытыми.
Отдельное место занимает «Первые шаги (Портрет Андрона Кончаловского)» (1938) — редкий личный акцент в общей, сдержанной интонации выставки.
Дороги, монастыри, лошади. 1960–1970-е
В более поздних пейзажах — «Весна. Суздаль» (1960), «Пафнутьев-Боровский монастырь» (1978), «Пафнутьев-Боровский монастырь. Тайницкая башня» (1970) — Кончаловский снова обращается к теме архитектуры, но теперь она лишена напряжения и воспринимается как часть природного ритма.
Мотив лошади — «Лошадь, запряжённая в телегу» (1958), «Лошадь в хлеву» (1950–60-е) — звучит спокойно и почти символически: как образ труда, пути и устойчивости.
Поздние натюрморты. Итог
Финал экспозиции составляют натюрморты 1960–1990-х годов: «Грибы» (1969), «Натюрморт с вальдшнепами» (1965), «Натюрморт с гранатами» (1970), «Фрукты на окне» (1975), «Книги и трубки» (1978), «Бекасы и баранья нога» (1984), «Подсолнухи» (1998). Это живопись итогов: без резких жестов, без стремления к эффекту. В этих работах Кончаловский предстаёт художником внутренней тишины, для которого форма, цвет и предмет существуют в равновесии.
Заключение.
Эта выставка из частного собрания показывает Михаила Кончаловского не как автора отдельных знаковых произведений, а как художника пути. Проходя вдоль экспозиции, зритель движется вместе с ним — от ранних поисков к зрелой ясности, от наблюдения к спокойному принятию мира.
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб. 8 (495) 509 83 86 .
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.
Режим работы в марте 2026 г.13 фев,2026
«Путь художника» М. П. Кончаловский06 фев,2026
Анонс выставки М.П. Кончаловского в АртефактеАрхив новостей
Шакарян Александр Николаевич (1912 - 1984)
Театр занимал особое место в творчестве Александра Шакаряна. Он работал на ведущих сценических площадках Армении, включая Академический театр оперы и балета им. Александра Спендиарова, где дебютировал в 1939 году с оформлением балета «Арлекинада». С 1951 года Шакарян — главный художник Ереванского русского драматического театра им. Константина Станиславского. Здесь он создал декорации и костюмы к таким спектаклям, как «Аленький цветочек», «Порт-Артур», «Памела Жиро», «Ричард III», «Злой дух», «Три сестры», «Иркутская история». Его работы отличались лаконичностью, смелыми решениями в организации сценического пространства и безупречным художественным вкусом. Он также работал с ТЮЗом, Театром музыкальной комедии им. Акопа Пароняна, Ленинаканским драматическим театром, Екатеринбургским государственным академическим театром оперы и балета, Государственным театром юного зрителя им. А. Микояна, Государственным республиканским русским драматическим театром им. М. Горького и многими другими.
Ереванский русский театр имени К. С. Станиславского
Постановки, оформленные Александром Шакаряном
1951 — Спектакль «Правда — хорошо, а счастье лучше» по пьесе А. Островского. 1951 — Спектакль «Аленький цветочек» по сказке И. Карнауховой и Л. Браусевича. 1951 — Спектакль «Её друзья» по пьесе В. Розова.
1951 — Спектакль «Младший партнёр» по пьесе А. Первенцева.
1952 — Спектакль «Три сестры» по пьесе А. Чехова.
1952 — Спектакль «Дворянское гнездо» по роману И. Тургенева.
1952 — Спектакль «Свадьба с приданым» по пьесе С. Дьяконова.
1952 — Спектакль «Ревизор» по комедии Н. Гоголя.
1953 — Спектакль «Мещане» по пьесе М. Горького.
1953 — Спектакль «Весна в Москве» по комедии В. Гусева.
1954 — Спектакль «Воскресенье» по роману Л. Толстого.
1954 — Спектакль «Страница жизни» по пьесе В. Розова.
1954 — Спектакль «Бесприданница» по пьесе А. Островского.
1954 — Спектакль «Порт-Артур» по роману И. Попова и А. Степанова.
1955 — Спектакль «В добрый час» по пьесе В. Розова.
1955 — Спектакль «Пигмалион» по пьесе Б. Шоу.
1955 — Спектакль «Любовь Ани Березко» по пьесе В. Пистоленко.
1956 — Спектакль «Одна» по драме С. Алёшина.
1956 — Спектакль «Мораль пани Дульской или нравственные устои» по комедии Г. Запольской.
1957 — Спектакль «Красная шапочка» по сказке Е. Шварца.
1957 — Спектакль «Главная ставка» по пьесе Д. Губаревича.
1958 — Спектакль «Памела Жиро» по пьесе О. де Бальзака.
1959 — Спектакль «Злой дух» по пьесе А. Ширванзаде.
1959 — Спектакль «Гроза» по пьесе А. Островского.
1959 — Спектакль «Свадьба Кречинского» по пьесе А. Сухово-Кобылина.
1960 — Спектакль «Иркутская история» по пьесе А. Арбузова.
1960 — Спектакль «Анна Каренина» по роману Л. Толстого.
1960 — Спектакль «Миллион за улыбку» по комедии А. Софронова.
1960 — Спектакль «Оптимистическая трагедия» по пьесе В. Вишневского.
1961 — Спектакль «Потерянный сын» по пьесе А. Арбузова.
1961 — Спектакль «Стряпуха» по комедии А. Софронова.
1962 — Спектакль «Идиот» по роману Ф. Достоевского.
1962 — Спектакль «Третья голова» по пьесе М. Эме.
1965 — Спектакль «Ричард III» по пьесе У. Шекспира.
[1960-е гг.] — Спектакль «Безымянная звезда» по пьесе М. Себастиана.
Афиши, оформленные Александром Шакаряном
1957 — Спектакль «Главная ставка» по пьесе Д. Губаревича.
1958 — Спектакль «Памела Жиро» по пьесе О. де Бальзака.
[1960-е гг.] — Спектакль «104 страницы про любовь» по пьесе Э. Радзинского.
1960 — Спектакль «Три сестры» по пьесе А. Чехова.
1961 — Спектакль «Стряпуха» по комедии А. Софронова.
1962 — Спектакль «Идиот» по роману Ф. Достоевского.
1962 — Спектакль «Третья голова» по пьесе М. Эме.
1962 — Спектакль «Чемодан с наклейками» по комедии Д. Угрюмова. Государственный театр оперы и балета имени А. Спендиарова
Постановки, оформленные Александром Шакаряном
1939 — Балет «Арлекинада».
1939 — Балет «Бахчисарайский фонтан».
1940 — Опера-сказка «Кот в сапогах».
1940— Опера «Марджан».
1941, 1944 — Балет «Лебединое озеро».
1941 — Балет «Раймонда».
1942 — Опера «Фауст».
1944 — Опера «Намус».
1945 — Опера «Аршак II».
1949 — Балет «Медный всадник».
1953 — Балет «Дон Кихот».
1953 — Опера «Проданная невеста».
1956 — Опера «Аршак II».
1956 — Балет «Севан».
1964 — Балет «Красная шапочка».
1965, 1966 — Балет «Прометей».
1965, 1966, 1970 — Балет «Спартак».
С 1967 года Александр Шакарян сотрудничал с киностудией «Арменфильм» в период расцвета армянского кинематографа, а также принимал участие в создании фильмов на киностудии «Мосфильм».
Список фильмов, где Александр Шакарян заявлен как художник: «Жил человек» (1968); «Взрыв после полуночи» (1969); «Царь Чах-Чах» (1969, короткометражный); «2-Леонид-2» (1970); «Памятник» (1972, короткометражный); «Хаос» (1973); «Вдохновение» (1975); «Место под солнцем» (1975); «Багдасар разводится с женой» (1976); «Председатель ревкома» (1977); «Ссыльный №011» (1978); «Путь возврата» (1979, короткометражный); «Старик и ветер» (1981, короткометражный); «Схватка» (1982).
Информация с сайта Армянского музея armmuseum.ru
Салон Артпанорама для своей экспозиции купит картины и графику художника Шакаряна Александра Николаевича.
Фото картин можно выслать на почту artpanorama@mail.ru или связаться по
Тел. +7 903 509 83 86
WhatsApp +7 903 509 83 86
МАКС +7 903 509 83 86