Художник Клингберг Зинаида Фёдоровна. Галерея Артпанорама. Клингберг З. Ф.
Веб сайт представляет собой электронный каталог частного собрания Артпанорама и является информационным ресурсом, созданным для популяризации и изучения творчества русских и советских художников.
«Путь художника» М. П. Кончаловский

Из частного собрания Артпанорама.

Выставка " Путь художника" приурочена к 120-летию со дня рождения Михаила Петровича Кончаловского и выстроена как последовательное движение — от ранних творческих поисков, сформированных в атмосфере мастерской его отца, знаменитого художника Петра Кончаловского, к обретению собственного пластического языка, в котором традиции школы отца получают личностное переосмысление и самостоятельное художественное развитие.


Начало пути. 1920–1930-е

Экспозиция открывается ранними произведениями конца 1920-х годов: «Генуэзская крепость» (1928), «Башня Кукуй. Новгород» (1928), «Балаклава» (1929). Здесь Кончаловский работает с архитектурой как с формой памяти: крепости, башни, древние города воспринимаются не как достопримечательности, а как устойчивые структуры времени.

Пейзажи начала 1930-х — «В лесной чаще» (1930), «Пейзаж» (1932) — показывают художника внимательного к плотности пространства, к соотношению плоскостей и глубины. Уже здесь заметна его склонность к сдержанной, выверенной живописной речи.

Натюрморт как состояние. 1930-е

Два «Охотничьих натюрморта» (1933, 1935) вводят важную для Кончаловского тему — натюрморт как самостоятельное живописное событие. Эти вещи не декоративны: они собраны, плотны, почти монументальны, в них чувствуется внутренняя дисциплина формы.

Время войны и города. 1940-е

Раздел 1940-х годов звучит особенно сдержанно. «Стратостаты» (1942) — редкая акварель, воспринимается как знак эпохи, «Большая Грузинская улица» (1942) и «Весна. Конюшковская улица» (1943) — Москва военного времени, увиденная без драматизации, но с предельной честностью. Рядом — «Осеннее утро» (1939), «Зима. Дача» (1937), «Синяя дача» (1938), «Зима» (ок. 1938). Мотивы подмосковного быта раскрываются как пространство тишины и внутренней устойчивости. Художника занимает не действие, а состояние – ровное дыхание природы, человеческое присутствие в пейзаже, ощущение непрерывности времени.

Послевоенная ясность. 1940–1950-е

Работы «Цветущий сад» (1946), «Двор с лошадью» (1946), «Весна» (1948), «Цветущая яблоня» (1954), «Весна, река Протва» (1954) демонстрируют период особой живописной ясности. Цвет становится светлее, пространство — свободнее, композиции — более открытыми.

Отдельное место занимает «Первые шаги (Портрет Андрона Кончаловского)» (1938) — редкий личный акцент в общей, сдержанной интонации выставки.

Дороги, монастыри, лошади. 1960–1970-е

В более поздних пейзажах — «Весна. Суздаль» (1960), «Пафнутьев-Боровский монастырь» (1978), «Пафнутьев-Боровский монастырь. Тайницкая башня» (1970) — Кончаловский снова обращается к теме архитектуры, но теперь она лишена напряжения и воспринимается как часть природного ритма.

Мотив лошади — «Лошадь, запряжённая в телегу» (1958), «Лошадь в хлеву» (1950–60-е) — звучит спокойно и почти символически: как образ труда, пути и устойчивости.

Поздние натюрморты. Итог

Финал экспозиции составляют натюрморты 1960–1990-х годов: «Грибы» (1969), «Натюрморт с вальдшнепами» (1965), «Натюрморт с гранатами» (1970), «Фрукты на окне» (1975), «Книги и трубки» (1978), «Бекасы и баранья нога» (1984), «Подсолнухи» (1998). Это живопись итогов: без резких жестов, без стремления к эффекту. В этих работах Кончаловский предстаёт художником внутренней тишины, для которого форма, цвет и предмет существуют в равновесии.

Заключение.

Эта выставка из частного собрания показывает Михаила Кончаловского не как автора отдельных знаковых произведений, а как художника пути. Проходя вдоль экспозиции, зритель движется вместе с ним — от ранних поисков к зрелой ясности, от наблюдения к спокойному принятию мира.

Для своего собрания «АртПанорама»
купит картины русских художников 19-20 века.
Свои предложения и фото работ можно отправить на почту artpanorama@mail.ru ,
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб.  8 (495) 509 83 86
.
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.

Клингберг Зинаида Фёдоровна (1883 - )

Училась в Пермской Мариинской женской гимназии и в 1900 г. была среди выпускников, награжденных золотой медалью. В начале сентября 1902 г. без экзаменов поступила в Императорское Строгановское центральное художественно-промышленное училище в число «любительниц рисования», т. е. в приготовительный класс. 

Охватившая Россию революция 1905 года приостановила занятия в Строгановском училище на целый учебный год, оно было закрыто до 1 сентября 1906 г. Все это время Зинаида жила с родителями в Перми. Вскоре после возобновившихся занятий в Строгановке в ноябре 1906 г. она взяла учебный отпуск до 1 сентября 1907 г. для поездки за границу, мечтая получить художественное образование за границей, решила непременно ехать во Францию. Там вышла замуж за молодого художника Амеде Озанфана.

Таким образом ее обучение в московском училище завершилось еще до полного окончания курса (7-го и 8-го класса). Но гербовый диплом Строгановского училища за № 2432 «на звание ученой рисовальщицы» Зинаида Клингберг все же получила, поскольку по новому уставу училища всем окончившим пять классов присваивалось звание «ученого рисовальщика». Вместе с другими ее документами диплом был выслан в Пермь в декабре 1907 г. Тогда же Зинаида приняла участие в Рождественской художественной выставке, проходившей в Пермском научно-промышленном музее с 26 декабря 1907 по 13 января 1908 г. На ней экспонировались около 250 произведений, среди них восемь работ Зинаиды Клингберг композиция декоративного фриза, рисунок для материи, натюрморт, рама для зеркала и четыре этюда. 

Зинаида уехала к родителям в Пермь, где осталась на несколько лет (по причине военных событий). Около двух лет она давала уроки рисования в Пермской женской гимназии им. И.С.Тургенева, учрежденной А.И.Дрекслер-Голынец. Поскольку Зинаида Федоровна Озенфан (именно так писалась ее фамилия по нормам русской дореволюционной транслитерации) была «исполняющей обязанности преподавателя», она получала за 12 уроков всего 120 руб., самую низкую оплату в гимназии, имея при этом диплом «ученой рисовальщицы» Строгановского училища.

Имея французское гражданство, Зинаида, вероятно, еще до окончания 1-ой мировой войны уехала в Париж. Точная дата ее отъезда из Перми неизвестна. В июле 1918 г. брак Зинаиды и Амеде Озанфана был расторгнут.

 

Главная |
Новые поступления |
Экспозиция |
Художники |
Тематические выставки |
Контакты

Выбрать картину |
Предложить картину |
Новости |
О собрании
Размещение изображений произведений искусства на сайте Артпанорама имеет исключительно информационную цель и не связано с извлечением прибыли. Не является рекламой и не направлено на извлечение прибыли. У нас нет возможности определить правообладателя на некоторые публикуемые материалы, если Вы - правообладатель, пожалуйста свяжитесь с нами по адресу artpanorama@mail.ru
© Арт Панорама 2011-2023все права защищены