Галерея будет закрыта для посещения 18, 21, 22, 23, 26, 27, 30, 31 мая и 1, 4 июня 2026 г. В эти дни посещение галереи возможно по предварительной договоренности. С нами всегда можно связаться по телефону +79035098386 или в МАКС, WhatsApp, Telegram.
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб. 8 (495) 509 83 86 .
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.
Режим работы в мае и июне 2026 г.02 мая, 2026
Выставка М.П. Кончаловского продлена до 8 мая 2026 г.28 апр, 2026
Режим работы в мае 2026 г.Архив новостей
Лубенников Иван Леонидович (1951 - 2021)
Можно сказать, что расцвет творчества Ивана Лубенникова начинается с 80-х годов, когда он находит свой собственный язык художественных образов в русле традиций московских монументалистов. Хотя он вошел в мир искусства очень молодым, он обратился сразу к самым глобальным вопросам человеческого бытия. Неизменные герои его картин - люди. Проникновение в духовный мир человека характерно для всего его творчества. Именно людские проблемы, современная беспокойная жизнь города волнует художника («Улица», «Двое в городе»; «Девушка, которая гуляла на Чистых прудах»). В картине «Семья» мы найдем все: покой и умиротворение семейного счастья на фоне отодвинутого вдаль лоскутного одеяла урбанистического пейзажа: нарезанные на ломти улицы, суетливо наползающие друг на друга квадратики домов, копошащееся чрево города. Динамика современной жизни, ее напряженность и ускоренный ритм передается художником композиционно-пластически: мы видим сталкивающиеся миры города и человека, нагромождение пространств, которые, тем не менее, не поглощают человека; он здесь - главное действующее лицо. Художественный стиль Лубенникова тяготеет к приемам плакатно-монументального жанра, парадоксальным образом сочетая гротеск с психологизмом. Иван Лубенников предпочитает работать сериями. Мир его города складывается из множества судеб и единичных ситуаций. Своих героев художник прописывает крупным планом: они выделяются, он фиксирует их внешний и внутренний облик неравнодушно, заинтересованно-внимательно, словно приглашая зрителя на диалог с ними - «Разговор с искусствоведом об искусстве. Быстротечности городской жизни соответствует декоративность цветового строя картин. Художник предпочитает работать цветовыми пятнами, которые подчеркивают дискретность современности. Последние годы художник все больше обращается к классическим жанрам натюрморта, изредка пейзажу и непростому, очень личному жанру ню. Его «обнаженные» очень непохожи друг на друга, но их объединяет восхищение художника перед великой тайной женского начала.

