«Михаил Кончаловский. Живопись 1927–1998»
Большая ретроспектива.
Галерея представляет первую крупную ретроспективу Михаила Петровича Кончаловского (1927–1998), охватывающую семь десятилетий творчества художника — от ранних работ конца 1920-х до последнего яркого периода 1990-х годов. В экспозицию вошли 42 произведения живописи и графики из частного собрания, включая редкие натюрморты, пейзажи, архитектурные виды и семейные композиции. Михаил Кончаловский принадлежит к поколению художников, чья индивидуальная манера сформировалась вне больших художественных манифестов эпохи. Его путь — путь тихого наблюдателя, внимательного к природе, свету и внутреннему состоянию мира. Живопись Кончаловского отличается цельностью и редким чувством равновесия: будь то охотничий натюрморт 1930-х, московский двор 1940-х, весенний сад 1950-х или декоративные подсолнухи 1990-х, художник всегда остаётся верен живому впечатлению и ясности взгляда. Выставка организована по десятилетиям и позволяет проследить эволюцию мастера: ранние архитектурные мотивы 1920–30-х, военные и послевоенные городские пейзажи, светлые сады и натюрморты 1950-х, путешествия и монастырские виды 1960-х, монументальная декоративность 1970–80-х и яркая финальная нота позднего периода. Выставка предоставляет редкую возможность увидеть целостный творческий путь Кончаловского и оценить его вклад в линию русского камерного реализма XX века — тихого, но удивительно устойчивого художественного языка.
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб. 8 (495) 509 83 86 .
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.
Книги
>>Женщины художники Москвы( путь в искусстве)
Тамара Гусева 1918- 2002
Заслуженный художник России, Член Московского союза художников
Цветной Свет может возникнуть только в колористической гармонии красок. Цветной Свет - это свет духовный. За последние несколько месяцев здесь, в Москве, у нее были две экспозиции, в галерее журнала «Наше наследие» и Арт-студии (галерее) Реброва‚ около Кремля. И все (на обоих экспозициях) были убеждены: Тамара Гусева сделала открытие Цветного Света! Оба зала были переполнены Цветным Светом. Свечение шло от работ. Тамара не была теоретиком или логиком в своих поисках, это во многом шло от ее таланта. Живопись — материализованная, плотная по тону не дает цветного света. Он может возникнуть только в колористической гармонии красок, дематериализованных, когда сквозь всю ткань живописной поверхности проходит свет. Цветной Свет — это свет духовный. Городец, с его живописной разбросанностью и наполненностью воздухом, помог ей в ее поисках. Она выросла на Волге. Пески, с их оранжевостью и желтизной, голубой галькой и опоками, дали ей ту гармонию, которую она впоследствии исповедовала в своем искусстве. Она училась в Горьковском художественном училище с 1935 по 1940 год у Анатолия Самсонова, ученика Сергея Герасимова по ВХУТЕМАСу. Этюды тех лет до сих пор представляют интерес своим колоритом и пластикой форм. Две мощные реки, Ока и Волга, с их ярмарочной жизнью, дымами пароходов и пестротой цыганских таборов на фоне красно-кирпичного кремля вместе с профессиональной учебой, формировали Тамару Гусеву как колориста. Впоследствии один из ее будущих педагогов по ВГИКу — Григорий Шегаль — написал ей: «Тамаре Гусевой — навек отравленной любовью к живописи!» Другими педагогами ее были Юрий Пименов и Федор Богородский, сумевшие развить ее любовь к цвету. Пименов же ввел ее в театр. Ею оформлены многие постановки в Театре Советской Армии, Малом, Театре Гоголя и на провинциальных сценах. Городец и Волга были ее любовью. Холмистые обрывы, весело сбегающие по угорам домики, вечерами яблочные сады — ее своеобразный театр, одухотворенный только ей принадлежащим открытием цвета, где гармония синего и оранжевого в колористической игре связывала ее с детскими впечатлениями, пронесенными через всю жизнь. Нелепая смерть вырвала эту замечательную художницу из искусства, но открытый ею Цветной Свет, продолжает радовать зрителей. Евгений Расторгуев Справка Работы Т. Гусевой находятся в Государственной Третьяковской галерее, Центральном театральном музее им. А.А. Бахрушина, в Музее «Усадьба Кусково» и других музеях России.