Титов Анатолий Михайлович (1935 - 2015)

Анатолий Михайлович Титов сформировался как художник в середине 60-х, начале 70-х годов на высоких традициях русского реалистического гуманистического искусства. Ему, как художнику своего времени, был не чужд суровый стиль советского изобразительного искусства с его обостренным чувством гражданского долга, постоянной связью с народной жизнью, пристрастью к суровой правде. Однако, при всей близости художнику этого стиля и по творческому видению мира, и по художественной стороне его выразительных средств, и даже по складу характера А. М. Титова все же больше тяготило к поэтическим сторонам жизни. Он постепенно уходил от тематической, жанровой картины, от социального портрета к пейзажу, натюрморту, и не просто к пейзажу, а пейзажу родного рязанского края, а точнее — Мещерской стороне: Касимов, Клепики, Криуша, Гиблицы, Селезнево, Исток, Гришино, т. е. места, которые еще не так изуродовала индустриальная безликая цивилизация, в которых хоть с трудом еще можно обнаружить традиционные, вековые устои деревенской жизни, не зацапанный, не размятый участок природы то со стожками, то клином журавлей в небе, то распустившейся вербой, то первой зимней порошей, то потемневшей от времени на задах усадьбы банькой или колодцем с деревянным срубом на околице. 

У художника цепкий глаз и пристрастный отбор. Он в наличниках резных на старых улицах районных городов, в покосившейся избе, срубленной дедами-прадедами. В бережно уложенных поленниц дров, в полуразрушенной церквушке, в интерьере избы с нехитрым вдовьим имуществом, в натюрморте со старинными иконами ищет истоки духовных начал, смысла трудовой жизни, ее разумности, единства человека и природы, душевного покоя, согласия и присутствия везде, во всем красоты, красоты не броской, не показной, не приобретенной, а самим для себя, на свою потребу человеком сработанную.

Художник стремится в обычном, привычном, будничном, даже давно забытом найти, открыть необычное и очень ценное. Он по крупицам собирает, складывает нашу давнюю память, наше добро и вновь возвращает нам нашу утерю.

Выставка называется «По есенинским местам». Называется она не потому, что художник часто и долго бывал, жил, работал в Константинове, Криуше, Солотче, Клепиках — в тех местах, где жил, учился или бывал С. А. Есенин, а оттого, что его работы созвучны есенинской поэзии, в них так же, как у Есенина есть и восторг, и удивление, и грусть, и раздумья, в них есть мостик, который ведет от поэта в наши дни. В них вечный вопрос: Кто мы? Откуда мы?  В работах А. М. Титова не следует искать документальной точности есенинских мест, аналогии с есенинской поэзией. Это были бы документы, иллюстрации. Ищите в этих картинах самого художника, а А. М. Титов художник самобытный, со своим видением, со своими тревогами, поисками, сомнениями, находками и заблуждениями. Он стремится к предельной искренности, к творческой независимости.

Кстати сказать: А. М. Титов одним из первых не только рязанских, но и советских художников ступил на есенинскую землю с этюдником. За ним пошли другие, было и будет там много художников, а заметные следы оставили не многие и, в первую очередь, А. М. Титов, С. Ф. Якушевский, В. П. Корнюшин, каждый из которых неповторим.  

С. М. СТЕПАШКИН, искусствовед.  

Творчество любого художника можно считать его автопортретом и, вероятно, и иначе быть не может, потому что искусство, отражая объективную реальность, передает и черты личности самого автора.

Это в полной мере можно отнести к творчеству А. М. Титова 

Прослеживая более чем двадцатилетний путь Анатолия Михайловича в искусстве, нужно отметить целеустремленность его поисков, преданность своему делу. У него есть любимая тема — пейзажи Мещеры. Коллеги, а также почитатели творчества Титова имеют устойчивое мнение о нем как о художнике с определенным мировоззрением и индивидуальной художественной манерой. Особенно пристальное внимание уделяет Анатолий Михайлович местам Земли Рязанской, которые отмечены светлой печатью любви и поклонения. Это село Константиново, село Гиблицы, село Ижевское. Привольно дышится здесь, изысканно красивое сочетание оттенков неба и земли во все времена года. Всегда завораживает душу необъятная ширь окской поймы – жемчужны Мещеры. Ощущение этого мира вливает могучий дух в сердца людей. Чудесная природа, леса, поля, озёра представляют исключительные объекты для творческого вдохновения. Именно здесь родились: – поэзия Сергея Есенина, мечты вливаться в небо К. Циолковского и полёт в космос В. Аксёнова. И здесь работает Титов. Уже создано значительное количество произведений, на них затрачен длительный период жизни, и, подчас, работы очень разные, но несут в себе единый замысел, чувство постоянной работы мысли автора, осязания происходящих событий. В настоящее время живут в действии две выставки и «На Родине космонавта В. В. Аксенова» и «Рязанская земля- родина К. Э. Циолковского». В них художник в полной мере реализовал свои замыслы. В завершенные полотнах, этюдном материале ощущается как-бы два дыхания — память о прошлом, об удивительных людях и настоящий день, в котором активно воплощаются их идеи, мечты. В кажущейся простоте композиционных замыслов и в сдержанности  личное отношение художника к местам, которые он пишет. Это более явственней чувствуется в работах последних лет, созданных в селе Ижевском. В основном это пейзажи, в них есть желание и умение автора воспринимать природу цельно, а значит и более полно, и вместе с тем оттенить то, что волнует его душу, что созвучно её внутреннему состоянию. В связи с этим вспоминаются слова К. Э. Циолковского: «Корни-то мои в Рязанской земле. В этом краю протекли едва ли не лучшие годы, чего там только не испытал. И грамоте мать научила, и первые самостоятельные мысли пришли». И такие работы, как «Дом, в котором родился Циолковский», «Школа строится», «Музей Циолковского», «В селе Ижевском», «Облака над лугами», «Стерня блестит» и многие другие несут непосредственное ощущение автором родины Циолковского, его активную позицию в восприятии происходящих событий. Эти выставки имеют счастливую судьбу и большой успех. Они экспонировались в Москве, в Рязани, в селе Ижевском, в Звездном городке. И сегодня не стоит, вероятно, гадать, какой путь изберет для себя художник завтра. На этот вопрос ответят его работы. Несомненный талант, трудолюбие, требовательность к себе, любовь к избранной профессии, высокая гражданственность в том порукой. Значение же этих выставок трудно переоценить. Количественныи состав, художественный уровень произведении позволяет считать творческую деятельность Анатолия Михайловича Титова явлением не только в рамках местного Союза художников, но и выходящую  далеко за его пределы.

Е. РУСАНОВА искусствовед  

Галерея Артпанорама для своей экспозиции купит картины и графику художника Титова Анатолия Михайловича.

Фото картин можно выслать на почту artpanorama@mail.ru или связаться по

Тел. +7 903 509 83 86

WhatsApp +7 903 509 83 86

Viber +7 903 509 83 86