«Михаил Кончаловский. Живопись 1927–1998»
Большая ретроспектива.
Галерея представляет первую крупную ретроспективу Михаила Петровича Кончаловского (1927–1998), охватывающую семь десятилетий творчества художника — от ранних работ конца 1920-х до последнего яркого периода 1990-х годов. В экспозицию вошли 42 произведения живописи и графики из частного собрания, включая редкие натюрморты, пейзажи, архитектурные виды и семейные композиции. Михаил Кончаловский принадлежит к поколению художников, чья индивидуальная манера сформировалась вне больших художественных манифестов эпохи. Его путь — путь тихого наблюдателя, внимательного к природе, свету и внутреннему состоянию мира. Живопись Кончаловского отличается цельностью и редким чувством равновесия: будь то охотничий натюрморт 1930-х, московский двор 1940-х, весенний сад 1950-х или декоративные подсолнухи 1990-х, художник всегда остаётся верен живому впечатлению и ясности взгляда. Выставка организована по десятилетиям и позволяет проследить эволюцию мастера: ранние архитектурные мотивы 1920–30-х, военные и послевоенные городские пейзажи, светлые сады и натюрморты 1950-х, путешествия и монастырские виды 1960-х, монументальная декоративность 1970–80-х и яркая финальная нота позднего периода. Выставка предоставляет редкую возможность увидеть целостный творческий путь Кончаловского и оценить его вклад в линию русского камерного реализма XX века — тихого, но удивительно устойчивого художественного языка.
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб. 8 (495) 509 83 86 .
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.
Лактионова Мария Александровна (1945 - )
Мария Александровна Лактионова родилась 1 февраля 1945 года в Загорске в семье выдающегося русского живописца А. И. Лактионова (1910-1972). Из семерых детей художника она оказалась единственной, кто выбрал художественный путь, унаследовав от своего отца любовь к живописи. Ее творчество является прямым продолжением лучших традиций русской реалистической школы. При этом ему присущи камерный характер и тонкость создаваемых образов, будь то великолепные, психологически верные портреты современников, детские портреты или пейзажи и жанровые произведения. Твердый, точный рисунок, локальность цветовых отношений — все это отличает работы художника.
После окончания СХШ, в 1964 году поступает в Московский государственный институт им. В. И. Сурикова (мастерская профессора В. Н. Гаврилова). Диплом — «Портрет хирурга А. А. Вишневкого» (1971). В этом же году художник создает «Портрет композитора А. Я. Лепина» и бесценный теперь уже «Портрет отца», где Александр Иванович запечатлен за полгода до своей смерти.
С 1972 по 1982 год М. А. Лактионова — один из ведущих портретистов Студии художников МВД СССР им. Верещагина. Эти годы были отмечены созданием таких серьезных и психологически точных портретов, как «Портрет главного терапевта Советской Армии Р. С. Молчанова и главного хирурга Советской Армии А. А. Вишневского» (1972), «Портрет инспектора уголовного розыска старшего лейтенанта Л. А. Самариной» (1972), «Портрет Героя Советского Союза капитана милиции А. И. Попрядухина» (1976), «Портрет директора Института онкологии, проф. Н. Н. Блохина» (1976), «Портрет народного артиста РСФСР Л. В. Куравлева» (1978), Бронзовая медаль ВДНХ, (1980), «Портрет реставратора Ю. Ярцева» (1977).
Наряду с портретными образами М. А. Лактионова — автор ряда великолепных морских пейзажей по Крыму, Прибалтике, серии работ по Средней Азии, натюрмортов, где во всем блеске проявляется ее мастерство не только как рисовальщика, но и раскрываются богатейшие колористические возможности. В лирических пейзажах Подмосковья, Тверской области ощущается тонкое чувство родной природы, умение передать ее состояние, найти нужный колорит.
Член МОСХ с 1981 года, М. А. Лактионова неоднократно экспонировала свои работы на молодежных, московских, всесоюзных и российских художественных выставках. Произведения хранятся в Художественных фондах Министерства культуры, МВД России, музеях и частных коллекциях России, Англии, Германии, Италии, Испании.