«Михаил Кончаловский. Живопись 1927–1998»
Большая ретроспектива Галерея представляет первую крупную ретроспективу Михаила Петровича Кончаловского (1927–1998), охватывающую семь десятилетий творчества художника — от ранних работ конца 1920-х до последнего яркого периода 1990-х годов. В экспозицию вошли 42 произведения живописи и графики из частного собрания, включая редкие натюрморты, пейзажи, архитектурные виды и семейные композиции. Михаил Кончаловский принадлежит к поколению художников, чья индивидуальная манера сформировалась вне больших художественных манифестов эпохи. Его путь — путь тихого наблюдателя, внимательного к природе, свету и внутреннему состоянию мира. Живопись Кончаловского отличается цельностью и редким чувством равновесия: будь то охотничий натюрморт 1930-х, московский двор 1940-х, весенний сад 1950-х или декоративные подсолнухи 1990-х, художник всегда остаётся верен живому впечатлению и ясности взгляда. Выставка организована по десятилетиям и позволяет проследить эволюцию мастера: ранние архитектурные мотивы 1920–30-х, военные и послевоенные городские пейзажи, светлые сады и натюрморты 1950-х, путешествия и монастырские виды 1960-х, монументальная декоративность 1970–80-х и яркая финальная нота позднего периода. Выставка предоставляет редкую возможность увидеть целостный творческий путь Кончаловского и оценить его вклад в линию русского камерного реализма XX века — тихого, но удивительно устойчивого художественного языка.
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб. 8 (495) 509 83 86 .
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.
Персональная выставка Михаила Петровича Кончаловского16 янв,2026
Режим работы в январе 2026 г.26 дек, 2025
Режим работы в новогодние праздникиАрхив новостей
Аршакуни Завен Петросович (1932 - 2012)
Родился в Ленинграде. Учился в студии Дома пионеров Московского района Ленинграда (1940–1941), в Средней художественной школе при Академии художеств (1946–1953). Окончил Институт имени И. Репина (1954–1961) по мастерской профессора Иосифа Серебряного. Член Союза художников с 1962 года. Член группы "одиннадцати". С 1960 года участник более 160 выставок, включая групповые выставки группы "одиннадцати" (1972), "девяти" (1976) и "двадцати шести" (1990) художников в Ленинграде, и "З. Аршакуни, Г. Егошин, В. Тюленев" (1982) в Москве. 1990 год снова соединил их вместе на Выставке «двадцати шести» ленинградских и московских художников в Манеже. Такое воссоединение "одиннадцати" было вдвойне приятно еще и тем, что к ним присоединились еще три ленинградских скульптора (Л. Лазарев, Е. Ротанов, В. Трояновский) и три живописца: Рашид Доминов, Кирилл Гущин и Юрий Павлов. Сегодня «одиннадцать» стали классиками современной живописи, их картины экспонируются в Русском музее, Третьяковской галерее, крупнейших музеях России и Европы. Но самое главное – они и сегодня остаются символом качества живописи и честности в искусстве.

