«Михаил Кончаловский. Живопись 1927–1998»
Большая ретроспектива Галерея представляет первую крупную ретроспективу Михаила Петровича Кончаловского (1927–1998), охватывающую семь десятилетий творчества художника — от ранних работ конца 1920-х до последнего яркого периода 1990-х годов. В экспозицию вошли 42 произведения живописи и графики из частного собрания, включая редкие натюрморты, пейзажи, архитектурные виды и семейные композиции. Михаил Кончаловский принадлежит к поколению художников, чья индивидуальная манера сформировалась вне больших художественных манифестов эпохи. Его путь — путь тихого наблюдателя, внимательного к природе, свету и внутреннему состоянию мира. Живопись Кончаловского отличается цельностью и редким чувством равновесия: будь то охотничий натюрморт 1930-х, московский двор 1940-х, весенний сад 1950-х или декоративные подсолнухи 1990-х, художник всегда остаётся верен живому впечатлению и ясности взгляда. Выставка организована по десятилетиям и позволяет проследить эволюцию мастера: ранние архитектурные мотивы 1920–30-х, военные и послевоенные городские пейзажи, светлые сады и натюрморты 1950-х, путешествия и монастырские виды 1960-х, монументальная декоративность 1970–80-х и яркая финальная нота позднего периода. Выставка предоставляет редкую возможность увидеть целостный творческий путь Кончаловского и оценить его вклад в линию русского камерного реализма XX века — тихого, но удивительно устойчивого художественного языка.
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб. 8 (495) 509 83 86 .
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.
Персональная выставка Михаила Петровича Кончаловского16 янв,2026
Режим работы в январе 2026 г.26 дек, 2025
Режим работы в новогодние праздникиАрхив новостей
Замский Григорий Самуилович (1903 - 1984)
Художник-оформитель, график, живописец. Учился во Вхутемасе — Вхутеине в Москве (1923–1930) у С. В. Герасимова, А. А. Осмёркина, И. И. Машкова; в 1930 выполнил дипломную работу — «Встреча рабочей иностранной делегации». Жил в Москве. Член Объединения работников революционного плаката (1931–1932). Работал преимущественно как монументалист и художник-оформитель. Участвовал в оформлении павильона «Крым» на ВСХВ (1923), советских павильонов на Миланской ярмарке (1926), Международной выставке печати в Кёльне (1928), Всемирных выставках в Париже (1937, зал легкой промышленности), Нью-Йорке (1939, зал транспорта и энергетики). Был удостоен Гран-при на Всемирной выставке в Брюсселе (1958) за художественно-декоративное оформление павильона. Занимался оформлением площадей и улиц Москвы к революционным праздникам (1932–1938). Выполнил проект оформления станции Московского метрополитена «Охотный ряд» (1933, совместно с Н. Г. Боровым; 3-я премия на конкурсе проектов оформления станций метрополитена). Участвовал в оформлении станции «Библиотека им. В. И. Ленина» (1933), Дома техники Народного комиссариата путей сообщения (1938), павильонов «Москва» (1938) и «Механизация сельского хозяйства» (1950–1951) на ВСХВ — ВДНХ, фирменного магазина «Главфарфора» (1947), Общесоюзного дома моделей (1949–1950), Центрального дома авиации и космонавтики (1962–1963), Московского завода шампанских вин (1969, конференц-зал, дегустационный зал), Московского автомобильно-дорожного института (1971–1975, актовый зал, конференц-зал). Выполнил оформление выставок: «20 лет легкой промышленности СССР» (1937), прикладного искусства Китайской народной республики в ГМИИ им. А. С. Пушкина (1954) и других. Создал ряд плакатов на политические и спортивные темы (1930-е), посвященные космонавтике (1972–1973); серии рисунков для почтовых марок: «Памяти 26-ти бакинских комиссаров» (1933), «10-летие гражданской авиации СССР» (1934), «10 лет со дня смерти В. И. Ленина» (1934), «Памяти погибших героев стратосферы» (1934). Творчество представлено в ряде музейных собраний, Российском государственном архиве литературы и искусства.
