С 17 июля по 15 ноября 2026 года в Музее истории города Обнинска проходит выставка «Русские художники конца XIX–XX вв. Из фондов российских музеев и частных собраний», приуроченная к 70-летию города.
Экспозиция объединяет более 70 произведений из собраний российских музеев и частных коллекций. Среди представленных авторов — Исаак Левитан, Валентин Серов, Василий Поленов, Игорь Грабарь, Константин Коровин, Пётр и Михаил Кончаловские, Роберт Фальк и другие мастера.
Одна из главных тем выставки — художественная история Белкина, Бугров и Турликов, мест, которые сегодня являются частью Обнинска и на протяжении десятилетий были связаны с жизнью и творчеством многих известных художников.
Галерея «АртПанорама» выступила одним из партнёров выставочного проекта и предоставила для экспозиции произведения Михаила Петровича Кончаловского (1906–2000).
Участие этих работ особенно важно для замысла выставки. Семья Кончаловских была непосредственно связана с Буграми. В 1932 году здесь был приобретён дом, ставший знаменитой дачей Кончаловских. Пётр Петрович Кончаловский подолгу жил и работал в Буграх. Вместе с ним здесь работал и его сын Михаил Петрович, который впоследствии унаследовал семейную дачу и продолжал писать эти места.
Дом и его окрестности неоднократно становились героями произведений семьи Кончаловских. Знаменитая синяя дача в Буграх запечатлена в живописи Петра Петровича, а позднее к этому семейному художественному миру обращался и Михаил Кончаловский.
Предоставленные «АртПанорамой» произведения позволяют увидеть Бугры не просто как историческое место, а как живую среду, в которой существовала и работала семья художников. Среди них — изображение синего дома Кончаловских и пейзаж с паровозом, проходящим по железной дороге среди осенних берёз. При отборе произведений для выставки искусствовед Людмила Борисовна Сорокина особо отмечала связь этого пейзажа с местностью непосредственно в окрестностях Бугров.
Особое место занимает портрет маленького Андрона Кончаловского, представителя следующего поколения знаменитой семьи. Ребёнок изображён рядом с большим плетёным креслом — характерной деталью обстановки дачи Кончаловских, которая встречается в произведениях художников этой семьи и была связана с их портретной практикой.
Таким образом, предоставленные галереей «АртПанорама» произведения Михаила Кончаловского не просто дополняют выставку работами известного мастера. Они возвращают зрителя в мир Бугров — к дому Кончаловских, членам семьи и пейзажам, которые художники видели вокруг себя и переносили на холст.
Выставка объединила произведения из Государственной Третьяковской галереи, Владимиро-Суздальского музея-заповедника, Тверской областной картинной галереи, Калужского музея изобразительных искусств, Государственного музея А. С. Пушкина, Музея Москвы и частных собраний.
Музей истории города Обнинска
г. Обнинск, проспект Ленина, 128
17 июля — 15 ноября 2026 года.
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб. 8 (495) 509 83 86 .
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.
Лубенников Иван Леонидович (1951 - 2021)
Можно сказать, что расцвет творчества Ивана Лубенникова начинается с 80-х годов, когда он находит свой собственный язык художественных образов в русле традиций московских монументалистов.
Хотя он вошел в мир искусства очень молодым, он обратился сразу к самым глобальным вопросам человеческого бытия. Неизменные герои его картин - люди. Проникновение в духовный мир человека характерно для всего его творчества. Именно людские проблемы, современная беспокойная жизнь города волнует художника («Улица», «Двое в городе»; «Девушка, которая гуляла на Чистых прудах»). В картине «Семья» мы найдем все: покой и умиротворение семейного счастья на фоне отодвинутого вдаль лоскутного одеяла урбанистического пейзажа: нарезанные на ломти улицы, суетливо наползающие друг на друга квадратики домов, копошащееся чрево города. Динамика современной жизни, ее напряженность и ускоренный ритм передается художником композиционно-пластически: мы видим сталкивающиеся миры города и человека, нагромождение пространств, которые, тем не менее, не поглощают человека; он здесь - главное действующее лицо.
Художественный стиль Лубенникова тяготеет к приемам плакатно-монументального жанра, парадоксальным образом сочетая гротеск с психологизмом. Иван Лубенников предпочитает работать сериями. Мир его города складывается из множества судеб и единичных ситуаций. Своих героев художник прописывает крупным планом: они выделяются, он фиксирует их внешний и внутренний облик неравнодушно, заинтересованно-внимательно, словно приглашая зрителя на диалог с ними - «Разговор с искусствоведом об искусстве. Быстротечности городской жизни соответствует декоративность цветового строя картин. Художник предпочитает работать цветовыми пятнами, которые подчеркивают дискретность современности.
Последние годы художник все больше обращается к классическим жанрам натюрморта, изредка пейзажу и непростому, очень личному жанру ню. Его «обнаженные» очень непохожи друг на друга, но их объединяет восхищение художника перед великой тайной женского начала.
