Жемерикин  Вячеслав Фёдорович - биография художника. Галерея Артпанорама
Веб сайт представляет собой электронный каталог частного собрания Артпанорама и является информационным ресурсом, созданным для популяризации и изучения творчества русских и советских художников.
«Путь художника» М. П. Кончаловский

Из частного собрания Артпанорама.

Выставка " Путь художника" приурочена к 120-летию со дня рождения Михаила Петровича Кончаловского и выстроена как последовательное движение — от ранних творческих поисков, сформированных в атмосфере мастерской его отца, знаменитого художника Петра Кончаловского, к обретению собственного пластического языка, в котором традиции школы отца получают личностное переосмысление и самостоятельное художественное развитие.


Начало пути. 1920–1930-е

Экспозиция открывается ранними произведениями конца 1920-х годов: «Генуэзская крепость» (1928), «Башня Кукуй. Новгород» (1928), «Балаклава» (1929). Здесь Кончаловский работает с архитектурой как с формой памяти: крепости, башни, древние города воспринимаются не как достопримечательности, а как устойчивые структуры времени.

Пейзажи начала 1930-х — «В лесной чаще» (1930), «Пейзаж» (1932) — показывают художника внимательного к плотности пространства, к соотношению плоскостей и глубины. Уже здесь заметна его склонность к сдержанной, выверенной живописной речи.

Натюрморт как состояние. 1930-е

Два «Охотничьих натюрморта» (1933, 1935) вводят важную для Кончаловского тему — натюрморт как самостоятельное живописное событие. Эти вещи не декоративны: они собраны, плотны, почти монументальны, в них чувствуется внутренняя дисциплина формы.

Время войны и города. 1940-е

Раздел 1940-х годов звучит особенно сдержанно. «Стратостаты» (1942) — редкая акварель, воспринимается как знак эпохи, «Большая Грузинская улица» (1942) и «Весна. Конюшковская улица» (1943) — Москва военного времени, увиденная без драматизации, но с предельной честностью. Рядом — «Осеннее утро» (1939), «Зима. Дача» (1937), «Синяя дача» (1938), «Зима» (ок. 1938). Мотивы подмосковного быта раскрываются как пространство тишины и внутренней устойчивости. Художника занимает не действие, а состояние – ровное дыхание природы, человеческое присутствие в пейзаже, ощущение непрерывности времени.

Послевоенная ясность. 1940–1950-е

Работы «Цветущий сад» (1946), «Двор с лошадью» (1946), «Весна» (1948), «Цветущая яблоня» (1954), «Весна, река Протва» (1954) демонстрируют период особой живописной ясности. Цвет становится светлее, пространство — свободнее, композиции — более открытыми.

Отдельное место занимает «Первые шаги (Портрет Андрона Кончаловского)» (1938) — редкий личный акцент в общей, сдержанной интонации выставки.

Дороги, монастыри, лошади. 1960–1970-е

В более поздних пейзажах — «Весна. Суздаль» (1960), «Пафнутьев-Боровский монастырь» (1978), «Пафнутьев-Боровский монастырь. Тайницкая башня» (1970) — Кончаловский снова обращается к теме архитектуры, но теперь она лишена напряжения и воспринимается как часть природного ритма.

Мотив лошади — «Лошадь, запряжённая в телегу» (1958), «Лошадь в хлеву» (1950–60-е) — звучит спокойно и почти символически: как образ труда, пути и устойчивости.

Поздние натюрморты. Итог

Финал экспозиции составляют натюрморты 1960–1990-х годов: «Грибы» (1969), «Натюрморт с вальдшнепами» (1965), «Натюрморт с гранатами» (1970), «Фрукты на окне» (1975), «Книги и трубки» (1978), «Бекасы и баранья нога» (1984), «Подсолнухи» (1998). Это живопись итогов: без резких жестов, без стремления к эффекту. В этих работах Кончаловский предстаёт художником внутренней тишины, для которого форма, цвет и предмет существуют в равновесии.

Заключение.

Эта выставка из частного собрания показывает Михаила Кончаловского не как автора отдельных знаковых произведений, а как художника пути. Проходя вдоль экспозиции, зритель движется вместе с ним — от ранних поисков к зрелой ясности, от наблюдения к спокойному принятию мира.

Для своего собрания «АртПанорама»
купит картины русских художников 19-20 века.
Свои предложения и фото работ можно отправить на почту artpanorama@mail.ru ,
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб.  8 (495) 509 83 86
.
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.

Жемерикин  Вячеслав Фёдорович (1942 - 2005)

Родился в Улан-Баторе (Монголия) 15 сентября 1942 года. Окончил Иркутское художественное училище (1956—1961) и Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина Академии художеств СССР в Ленинграде (1966—1972). В Академии художеств обучался под руководством народного художника СССР Моисеенко Е. Е., Белоусова П. П., Мыльникова А. А., Фомина П. Т., Угарова Б. С. С 1972 по 2005 годы жил и работал в городе Горький (Нижний Новгород). С 1976 года — секретарь Правления Союза художников РСФСР, с 1983 г. по 1988 г. — член Правления Союза художников СССР. С 1972 года — постоянный участник областных, зональных выставок («Большая Волга», 1974, 1980, 1985, 1991, 1998, 2003), а также республиканских (1975, 1976, 1977, 1980, 1983, 1985, 1994) и всероссийских (Москва, 1981, 1985, 1994, 2000) художественных выставок. Персональные выставки проходили в городе Нижний Новгород в 1994, 1996, 1998, 2000, 2002 годах. В 2012 году к 70-летию художника в Нижегородском государственном художественном музее прошла персональная выставка работ В. Ф. Жемерикина. Всего художник написал более 800 работ. Работы художника находятся в Государственном Историческом музее ("В.И. Ульянов в Нижнем Новгороде.1893" (1977)), в музее Института русского реалистического искусства, Музее Великой Отечественной войны, Дальневосточном музее изобразительных искусств, Екатеринбургском музее изобразительных искусств, Нижегородском государственном художественном музее (16 картин), Нижнетагильском музее изобразительных искусств, Красноярской картинной галерее, Иркутском художественном музее, Таганрогской картинной галерее, Ульяновском областном художественном музее и в других собраниях в России и за рубежом. Работал во всех жанрах изобразительного искусства (историческая живопись, жанровая живопись, портрет, пейзаж, натюрморт), автор следующих полотен: «Лейтенант Шмидт» (1972 г., находится в Научно-исследовательском музее Академии художеств, Санкт-Петербург); «Бригада кузнецов А. Огнева» (1974 г., Нижегородский государственный художественный музей); «В кузнечном цехе» (1983 г.), «Микрорайон» (1974 г., Министерство культуры РФ). Широкую известность и признание художнику принесли созданные им жанровые полотна о Великой Отечественной войне, о строительстве Байкало-Амурской магистрали. «Бамовская» серия картин была наиболее популярной в советском искусстве 1970-ых годов. О ней писали газеты, журналы, критики, отмечая своеобразие художественного языка автора, темпераментность и эмоциональность полотен, в которых художник захлёбывался рассказами о БАМе, с неповторимостью, искренней увлеченностью показывал дружбу и единый порыв людей, приехавших со всех уголков необъятной страны. Полотна передавали уверенность людей, что, несмотря на все трудности, суровые условия жизни, они делают большое и нужное дело для своей страны. В 1973 г. в Горький посетил выставочный комитет во главе с председателем Союза художников Г.М. Коржевым. По предложению Гелия Коржева "бамовская" серия картин, включая полотна Жемерикина, была направлена на республиканскую и всесоюзную выставки. 1974—1976 работа над циклом из 13 картин «Мы на БАМе» — «Дежурная Надя» (1976 г., Институт русского реалистического искусства (ИРРИ), Москва), «Котлопункт», «Девчата из Магистрального», «Летучка» и др. С 1975 года автор пишет картины о Великой Отечественной войне — «Возвращение» (1979 г., Ульяновский областной художественный музей), «Дороги войны» (1975 г., Департамент культуры Правительства Нижегородской области), «У родного порога» (1985 г., Нижегородский государственный художественный музей), «Комбат» (1985 г., Министерство культуры РФ) и другие. Некоторые картины портретного и пейзажного жанров Жемерикина выдержаны в стилистике советского импрессионизма. Характерной особенностью художника являлось написание картин деревенского жанра, «сочетающих простоту, жизненность и искреннюю любовь к родной земле» («Старики» 1973 г., «Осенний день» 1974 г., «Степанида» 1979 г., «Лето» 1981 г., «В деревне» 1982 г.) «Художник прекрасно передавал состояние городской среды в зависимости от погоды, когда один и тот же мотив менялся на глазах, следуя лучшим традициям французских импрессионистов с их стремлением запечатлеть ускользающий свет» («Дождливый день», 1973 г., «Третий нагорный», 1973 г. и др.). Портретные работы художника отличают «цельность образов, лаконизм выразительных средств, точность рисунка, интеллигентность, высокая профессиональная культура, характерные художникам Ленинградской школы, представителям „сурового стиля“ советского реалистического искусства» («Валя» 1972 г., «Андрюша» 1977 г., «Портрет В. П. Батуро» 1980 г., «Портрет профессора М. В. Колокольцева» 1987 г., «Алена» 1994 г., «Иннокентии» 1999 г. и др.). «Пейзажи художника свободны от каких-либо схем и стереотипов. В них манера Жемерикина проявляется наиболее индивидуально. Кисть легко касается холста, обозначая одним точным динамичным мазком ствол дерева, крышу дома. Уголок природы увиден как будто случайно. Но при этом все чётко выстроено и композиционно закончено. Здесь есть непосредственность первого впечатления, верность зрительному образу и в то же время аналитичность, подчиненность общему замыслу, где интуиция художника идёт об руку с профессионализмом. Его картины природы объединяет характерный пейзажный стиль, по которому можно узнать мастера».

Дополнительная информация:

Галерея Артпанорама для своей экспозиции купит картины и графику художника Жемеркина Вячеслава Фёдоровича.

Фото картин можно выслать на почту artpanorama@mail.ru или связаться по

Тел. +7 903 509 83 86

WhatsApp +7 903 509 83 86

Viber +7 903 509 83 86

Главная |
Новые поступления |
Экспозиция |
Художники |
Тематические выставки |
Контакты

Выбрать картину |
Предложить картину |
Новости |
О собрании
Размещение изображений произведений искусства на сайте Артпанорама имеет исключительно информационную цель и не связано с извлечением прибыли. Не является рекламой и не направлено на извлечение прибыли. У нас нет возможности определить правообладателя на некоторые публикуемые материалы, если Вы - правообладатель, пожалуйста свяжитесь с нами по адресу artpanorama@mail.ru
© Арт Панорама 2011-2023все права защищены