С 17 июля по 15 ноября 2026 года в Музее истории города Обнинска проходит выставка «Русские художники конца XIX–XX вв. Из фондов российских музеев и частных собраний», приуроченная к 70-летию города.
Экспозиция объединяет более 70 произведений из собраний российских музеев и частных коллекций. Среди представленных авторов — Исаак Левитан, Валентин Серов, Василий Поленов, Игорь Грабарь, Константин Коровин, Пётр и Михаил Кончаловские, Роберт Фальк и другие мастера.
Одна из главных тем выставки — художественная история Белкина, Бугров и Турликов, мест, которые сегодня являются частью Обнинска и на протяжении десятилетий были связаны с жизнью и творчеством многих известных художников.
Галерея «АртПанорама» выступила одним из партнёров выставочного проекта и предоставила для экспозиции произведения Михаила Петровича Кончаловского (1906–2000).
Участие этих работ особенно важно для замысла выставки. Семья Кончаловских была непосредственно связана с Буграми. В 1932 году здесь был приобретён дом, ставший знаменитой дачей Кончаловских. Пётр Петрович Кончаловский подолгу жил и работал в Буграх. Вместе с ним здесь работал и его сын Михаил Петрович, который впоследствии унаследовал семейную дачу и продолжал писать эти места.
Дом и его окрестности неоднократно становились героями произведений семьи Кончаловских. Знаменитая синяя дача в Буграх запечатлена в живописи Петра Петровича, а позднее к этому семейному художественному миру обращался и Михаил Кончаловский.
Предоставленные «АртПанорамой» произведения позволяют увидеть Бугры не просто как историческое место, а как живую среду, в которой существовала и работала семья художников. Среди них — изображение синего дома Кончаловских и пейзаж с паровозом, проходящим по железной дороге среди осенних берёз. При отборе произведений для выставки искусствовед Людмила Борисовна Сорокина особо отмечала связь этого пейзажа с местностью непосредственно в окрестностях Бугров.
Особое место занимает портрет маленького Андрона Кончаловского, представителя следующего поколения знаменитой семьи. Ребёнок изображён рядом с большим плетёным креслом — характерной деталью обстановки дачи Кончаловских, которая встречается в произведениях художников этой семьи и была связана с их портретной практикой.
Таким образом, предоставленные галереей «АртПанорама» произведения Михаила Кончаловского не просто дополняют выставку работами известного мастера. Они возвращают зрителя в мир Бугров — к дому Кончаловских, членам семьи и пейзажам, которые художники видели вокруг себя и переносили на холст.
Выставка объединила произведения из Государственной Третьяковской галереи, Владимиро-Суздальского музея-заповедника, Тверской областной картинной галереи, Калужского музея изобразительных искусств, Государственного музея А. С. Пушкина, Музея Москвы и частных собраний.
Музей истории города Обнинска
г. Обнинск, проспект Ленина, 128
17 июля — 15 ноября 2026 года.
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб. 8 (495) 509 83 86 .
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.
Сенатов Леонардо Михайлович
БЕНАТОВ Леонардо (Бунятов, Бунатиан Левон Михайлович)
3/15 августа 1899 (Кагызман Карской обл., ныне в Турции) – 26 марта 1972 (Шеврёз, под Парижем). Живописец и скульптор. Сын армянского купца-соледобытчика; мать – урожденная княжна Сусанна Аргутинская-Долгорукова. С 1909 семья жила в Тифлисе. В 1912–1914 учился в 1-й Тифлисской гимназии и одновременно посещал занятия в Рисовальной школе при Кавказском обществе поощрения изящных искусств. В 1915 приехал в Москву, где учился живописи в студиях А. Э. Миганаджана, А. И. Мильмана и И. И. Машкова, затем – в МУЖВЗ. Осенью 1918 был зачислен во ВХУТЕМАС, в мастерскую П. П. Кончаловского. Исполнил декоративные панно в кубистическом духе по заказу Комиссариата почт и телеграфа (1918; вместе с И. Ф. Смирновым) и декоративные панно для Военных курсов (бывш. Лефортовский военный корпус) по заказу Военного комиссариата (1921–1922). Получил 1-ю премию за портреты вождей революции на конкурсе Главного управления военных учебных заведений; написал заказной портрет В. И. Ленина. В 1921 стал одним из учредителей общества художников «Бытие», которое декларировало возврат от крайностей «левого» искусства к реалистической станковой картине и современной тематике. Участвовал в двух первых выставках общества (1922 и 1923). В 1922 был послан для учебы за границу и не вернулся. Побывал в Германии и Италии, затем попал во Францию и поселился в Париже. Жил на улице Campagne Première, 31, в одном доме с З. Е. Серебряковой и Ю. П. Анненковым. Писал портреты, пейзажи, жанровые сцены на тему семьи и материнства. Иногда создавал абстрактные композиции, которые (по свидетельству Анненкова) никогда не выставлял, исполнял монотипии, редко – скульптуры. С 1924 выставлялся в салонах: Осеннем, Независимых, Тюильри и Национального общества изящных искусств. Участвовал в групповых выставках в парижских галереях Montparnasse (1927), J. Charpentier (1930), L. Zborovsky (1931); в выставках русского искусства в Бирмингеме (Ruskin, 1928) и Париже (d’Alignan, 1931; La Renaissance, 1932), в передвижной выставке «Парижская школа», организованной Объединением искусств Америки в Нью-Йорке (галерея Wildenstein) и других городах США (1931). Провел персональные выставки в парижских галереях Dilevski (1931), R. Girard (1938, ретроспектива), A. Daber (1954) и в собственном ателье (1969), а также ретроспективную выставку живописи и бронзовых скульптур в Лондоне (Marlborough Fine Art, 1955). Во французских журналах воспроизводились работы «Материнство», «Смерть ребенка», «Дочери», «Аккордеонист», «Дон Кихот». Был членом Общества друзей русского искусства и литературы (с 1946).
Участвовал в выставках: «В пользу бывших советских военнопленных и депортированных» (галерея René Drouin, 1945), «Русских художников и скульпторов» и «В честь Победы» (1945, 1946; организованы Союзом советских патриотов; 4, rue de Gallièra, 16e), «Три века французского натюрморта» (1952), «Русские художники Парижской школы» (Дом французской мысли, 1961), «Значительные картины русских художников во французских собраниях» (Осенний салон, 1972). Представлен в музеях Гренобля, Парижа, Финляндии, Сан-Пауло. В 1960 подарил три работы ГТГ; в 1970 несколько работ были приобретены у него ГРМ.