Картины из частного собрания «Арт Панорама» представлены на выставке «Хлеб» в Центре «Зотов».
Со 2 сентября 2026 года по 17 января 2027 года в московском Центре «Зотов» проходит выставка «Хлеб», посвящённая роли хлеба в истории, культуре и искусстве. В экспозиции представлены произведения советской живописи из частного собрания «Арт Панорама», предоставленные для участия в выставочном проекте. Тема хлеба занимает особое место в отечественном изобразительном искусстве. В произведениях советских художников нашли отражение сельская жизнь, труд земледельцев, сбор урожая и повседневная жизнь людей. Участие картин из собрания «Арт Панорама» в выставке Центра «Зотов» способствует сохранению, изучению и популяризации художественного наследия советского периода, предоставляя широкой публике возможность познакомиться с произведениями, находящимися в частной коллекции. Место проведения: Центр «Зотов», Москва. Даты выставки: 2 сентября 2026 — 17 января 2027 года.
Мы заинтересованы в поиске и приобретении произведений живописи и графики для личной коллекции, их изучения, сохранения и участия в художественных выставках.
Если вам известны произведения, которые могли бы представлять интерес для нашего собрания, будем признательны за информацию и фотографии.
Связаться с нами можно по электронной почте:
artpanorama@mail.ru
или по телефону:
+7 (903) 509-83-86.
Выставка "Хлеб" в центре Зотов28 сен, 2026
Режим работы в октябре и ноябре 2026 г.21 сен, 2026
Русские художники конца XIX–XX вв. в Обнинске.Архив новостей
Книги
Русская живопись XX века В. С. Манин (том 3)
>>1. "Суровый стиль" и его модификации.
Война не была частым сюжетом художников «сурового стиля». Перед ними по преимуществу вставали проблемы сегодняшнего дня. Тем больший интерес представляет картина Горского «Каждая пядь земли» (1962-1964), написанная вслед за полотном «Без вести пропавший». Картина исполнена в новой манере: ей присущи суровый колорит, обобщающее письмо, не избегающее рефлексов, оригинальная диагональная композиция (ближний план драматично напряжен, дальний – убывает в затаенную перспективу). Все в работе слаженно: и приникшие к земле солдаты, стреляющие прицельно, а не бутафорски, и медсестра, волокущая раненого, и тощая, «обглоданная» ветрами молодая березка, белым цветом рассекающая темные дали, и нарастающее не снизу вверх, а сверху вниз, чего достичь гораздо труднее, композиционное напряжение – все здесь выдает мастера и солдата, пережившего бой не во сне, а наяву. Доподлинность, отсутствие риторичности выделяют эту картину среди подобных.
Другая картина – «Последние жители села Мартус» - была задумана в 1975 году и окончена в 2000-м. Ее проблематика и психологический строй показанной драмы разорения деревни тяготеют к тематике «сурового стиля». Картина решена в плотных, тяжелых цветах, соответствующих настроению выстроенных фронтально сельских жителей. Этот мотив «предстояния» встречается у Попкова. На «Последних жителей…» Горского оказало влияние полотно В. Харлова «Последние жители села Русиново». Но главное не это. Горский верно уловил веяние времени. Старая крестьянская Россия уходит в прошлое. Это прекрасно показано в повести В. Распутина «Прощание с Матёрой». В картине Горского жители деревни стоят как непреклонные столпы крестьянского образа жизни, не желающие сдаваться и не готовые меняться. Некая стародавняя, неизбывная Россия запечатлена в их облике. Этот цельный образ вселяет сожаление об их скором уходе и одновременно примирение с ним.

