«Ах, война, что ты, подлая, сделала?» Статьи о живописи. Художественная галерея АртПанорама.
Веб сайт представляет собой электронный каталог частного собрания Артпанорама и является информационным ресурсом, созданным для популяризации и изучения творчества русских и советских художников.
«Путь художника» М. П. Кончаловский

Из частного собрания Артпанорама.

Выставка " Путь художника" приурочена к 120-летию со дня рождения Михаила Петровича Кончаловского и выстроена как последовательное движение — от ранних творческих поисков, сформированных в атмосфере мастерской его отца, знаменитого художника Петра Кончаловского, к обретению собственного пластического языка, в котором традиции школы отца получают личностное переосмысление и самостоятельное художественное развитие.


Начало пути. 1920–1930-е

Экспозиция открывается ранними произведениями конца 1920-х годов: «Генуэзская крепость» (1928), «Башня Кукуй. Новгород» (1928), «Балаклава» (1929). Здесь Кончаловский работает с архитектурой как с формой памяти: крепости, башни, древние города воспринимаются не как достопримечательности, а как устойчивые структуры времени.

Пейзажи начала 1930-х — «В лесной чаще» (1930), «Пейзаж» (1932) — показывают художника внимательного к плотности пространства, к соотношению плоскостей и глубины. Уже здесь заметна его склонность к сдержанной, выверенной живописной речи.

Натюрморт как состояние. 1930-е

Два «Охотничьих натюрморта» (1933, 1935) вводят важную для Кончаловского тему — натюрморт как самостоятельное живописное событие. Эти вещи не декоративны: они собраны, плотны, почти монументальны, в них чувствуется внутренняя дисциплина формы.

Время войны и города. 1940-е

Раздел 1940-х годов звучит особенно сдержанно. «Стратостаты» (1942) — редкая акварель, воспринимается как знак эпохи, «Большая Грузинская улица» (1942) и «Весна. Конюшковская улица» (1943) — Москва военного времени, увиденная без драматизации, но с предельной честностью. Рядом — «Осеннее утро» (1939), «Зима. Дача» (1937), «Синяя дача» (1938), «Зима» (ок. 1938). Мотивы подмосковного быта раскрываются как пространство тишины и внутренней устойчивости. Художника занимает не действие, а состояние – ровное дыхание природы, человеческое присутствие в пейзаже, ощущение непрерывности времени.

Послевоенная ясность. 1940–1950-е

Работы «Цветущий сад» (1946), «Двор с лошадью» (1946), «Весна» (1948), «Цветущая яблоня» (1954), «Весна, река Протва» (1954) демонстрируют период особой живописной ясности. Цвет становится светлее, пространство — свободнее, композиции — более открытыми.

Отдельное место занимает «Первые шаги (Портрет Андрона Кончаловского)» (1938) — редкий личный акцент в общей, сдержанной интонации выставки.

Дороги, монастыри, лошади. 1960–1970-е

В более поздних пейзажах — «Весна. Суздаль» (1960), «Пафнутьев-Боровский монастырь» (1978), «Пафнутьев-Боровский монастырь. Тайницкая башня» (1970) — Кончаловский снова обращается к теме архитектуры, но теперь она лишена напряжения и воспринимается как часть природного ритма.

Мотив лошади — «Лошадь, запряжённая в телегу» (1958), «Лошадь в хлеву» (1950–60-е) — звучит спокойно и почти символически: как образ труда, пути и устойчивости.

Поздние натюрморты. Итог

Финал экспозиции составляют натюрморты 1960–1990-х годов: «Грибы» (1969), «Натюрморт с вальдшнепами» (1965), «Натюрморт с гранатами» (1970), «Фрукты на окне» (1975), «Книги и трубки» (1978), «Бекасы и баранья нога» (1984), «Подсолнухи» (1998). Это живопись итогов: без резких жестов, без стремления к эффекту. В этих работах Кончаловский предстаёт художником внутренней тишины, для которого форма, цвет и предмет существуют в равновесии.

Заключение.

Эта выставка из частного собрания показывает Михаила Кончаловского не как автора отдельных знаковых произведений, а как художника пути. Проходя вдоль экспозиции, зритель движется вместе с ним — от ранних поисков к зрелой ясности, от наблюдения к спокойному принятию мира.

Для своего собрания «АртПанорама»
купит картины русских художников 19-20 века.
Свои предложения и фото работ можно отправить на почту artpanorama@mail.ru ,
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб.  8 (495) 509 83 86
.
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.
>>

Статьи

Вот мы и вернулись в сегодняшний день. Признаться, весь этот разговор я затеял, увидев образцы современного плаката в несколько, казалось бы, необычном для них месте, в мастерской: «Графический дизайн» на дорогом моему сердцу графическом факультете института имени Сурикова в Лаврушинском переулке. Недавно, я заглянул сюда к другу детства и юности Михаилу Аввакумову, одному из «учеников» моей мамы. Теперь это маститый художник, членкор Российской академии художеств, профессор, один из лучших наших плакатистов. 15 лет назад он создал на факультете свою необычную мастерскую, за что удостоился диплома президента Академии художеств. За минувшие годы через мастерскую прошло более 700 человек. Так, что плакат не умирает. Но, при чем здесь дизайн, недоумевал я. ­– Видишь ли, – втолковал мне мой ученый друг, – графический дизайн, ныне весьма востребованный в практической жизни, рождает в моих студентах образный ряд, необходимый в искусстве плаката. Во всяком случае, я к этому стремлюсь. И прочитал мне небольшую лекцию: – Как-то я дал ребятам тему: «Великая Отечественная война» и пустил их фантазию в свободное плавание. Конечно, в этом задании была доля риска. Тема сложна даже для профессиональных художников, а для молодого поколения, не обремененного памятью прошлого, представляет просто неразрешимой. Но, я сознательно пошел на риск, ведь учебный процесс, зачастую предполагает неизвестный результат. Однако, я решал свою задачу – направить воображение моих учеников в нужное русло, помочь им не только принять и осознать проблему, но и суметь выразить отношение к ней. Лично для меня тема войны, как таковой – это тема гуманитарной трагедии, самоуничтожении человечества и разрушения отдельной личности. Как правило, современное поколение молодых не имеет четкого представления о трагизме войны. Мне же хотелось, чтобы у нынешних студентов сформировался собственный образ войны, чтобы они серьезно задумались на тему, актуальную, к сожалению, и сегодня, чтобы ощутили сопричастность с трагедией войны, ну, и в профессиональном плане – выразили свое отношение к ней в форме плакатного искусства. В этой работе участвовало 50 молодых людей. 35 лучших плакатов составили экспозицию, которую я назвал: «Генетическая память, или Воспитание прошлым». Мы организовали выставку, высокий творческий уровень, которой, признали профессиональные художники и эмоционально восприняли рядовые посетители. Примечательно, что выразительные средства молодых людей заметно отличаются от образов плакатного искусства военного четырехлетия. Тогда важны были лозунговые плакаты – «Отомстим!», «Отстоим!», «Бей врага!». У сегодняшних молодых – это плакаты памяти, печали, сострадания. Они протестуют против такого способа общения, когда одни люди уничтожают других. Будущим художникам удалось понять и показать, что война (тема разлуки, боли, страдания) носит характер личной трагедии каждого человека, независимо от национальности, политического строя и географического места проживания. Сейчас эту выставку мы готовим для демонстрации к Дню Победы в Волгограде... Я смотрел эти плакаты и на память пришла строка из Булата Окуджавы – «Ах, война, что ты, подлая, сделала!». В конце разговора Михаил Аввакумов показал мне еще несколько работ своих студентов, и я не могу не показать их в «Журналисте», потому, что эти инсталляции оригинально решают тему: «Почта России», которую регулярно ведет наш журнал

. Автор статьи Станислав Сергеев

Материал взят из публикации: Сергеев С. Ах, война, что ты, подлая, сделала? // Шершавым языком плаката // Журналист. – 2014. – №5. – С. 88-90. - (Исторический клуб российской прессы) (История с иллюстрацией).    

Главная |
Новые поступления |
Экспозиция |
Художники |
Тематические выставки |
Контакты

Выбрать картину |
Предложить картину |
Новости |
О собрании
Размещение изображений произведений искусства на сайте Артпанорама имеет исключительно информационную цель и не связано с извлечением прибыли. Не является рекламой и не направлено на извлечение прибыли. У нас нет возможности определить правообладателя на некоторые публикуемые материалы, если Вы - правообладатель, пожалуйста свяжитесь с нами по адресу artpanorama@mail.ru
© Арт Панорама 2011-2023все права защищены