Московское отделение союза художников РСФСР

Выставка произведений художников М.М. Аксельрода М.Х. Горшмана А.А. Лабаса А.И. Тенеты Г.А. Шульца

Каталог Советский художник

Москва 1966

Шульц Гавриил Александрович

Советские зрители давно встречаются с произведениями скульптора Гавриила Александровича Шульца — уже много лет он участвует на всесоюзных и республиканских Художественных выставках, на выставках Москвы и Ленинграда. И вот сейчас, миновав порог своего шестидесятилетия и отмечая сорок лет творческой деятельности, этот крупный требовательный к себе мастер выступает с первой большой выставкой-отчетом. Биография скульптора сравнительно несложная, но значительна и красноречива. Это биография художника, чьё творчество неотъемлемо от развития советского изобразительного искусства. Г. А. Шульц принадлежит к тем мастерам искусства, которые видят свою задачу не только в активной творческом деятельности, но и в воспитании молодых художников — своей смены. И потому мы вряд ли ошибемся, предсказывая, что в числе посетителей выставки окажется много молодежи и учеников этого талантливого скульптора и педагога. Родился Гавриил Александрович в 1904 году на Волге. В числе первых детских увлечений его были занятия лепкой и любовь к животным. Кстати сказать, и деятельность свою Шульц начал как скульптор-анималист. Но это было уже позже, а в 1922—1924 годах он учился в Одесской школе ИЗО и затем в Академии художеств в Ленинграде: сначала как студент, а спустя некоторое время — в аспирантуре, которую в те годы скромно именовали «курсами повышения квалификации». В Ленинградской Академии художеств будущий скульптор становится учеником выдающегося мастера — Александра Терентьевича Матвеева, человека, внесшего огромный вклад в развитие русской дореволюционной и советской пластики. Начало творческого пути Г. А. Шульца относится к самому концу 1920-х годов. И почти сразу же начинается его биография как преподавателя: Витебский художественный техникум, Академия художеств. Как и у многих советских скульпторов, работающих в тридцатые годы, для Г. А. Шульца в то время характерно внимание к станковой пластике производственно-жанровой тематики. Таковы созданные в те годы группа «Геологи» (1930), «Птичница» (1932) и др. Несколько позже, с середины 1930-х годов приходит глубокий интерес к монументально-декоративному искусству, который не ослабевает в течение всех последующих десятилетии творчества скульптора. Из монументально-декоративных произведений Шульца в Ленинграде можно назвать двухфигурную группу во дворе Института физкультуры им. Лесгафта (бетон), а также одну из статуй и рельеф на фасаде Дома связи на улице Подбельского. В Москве он участвовал в скульптурном оформлении ВСХВ 1930-х годов — фигуры туркмен у павильона Туркменской ССР, а в |940-х—1950-х годах вместе с другими авторами исполнял скульптуру для высотных сооружений (здания Университета на Ленинских горах, гостиница «Советская» и др.). С самого начала Великой Отечественной войны Гавриил Александрович идет добровольцем в дивизию народного ополчения и до 1943 года, когда он был контужен‚ находится на фронте под Ленинградом. С 1940 года Г. А. Шульц преподает в Художественном институте им. Сурикова вплоть до 1948 года. В дальнейшем он работает в мастерских Дворца Советов, а начиная с 1952 года преподает в Московском высшем художественно-промышленном училище (бывш. Строгановское). В настоящее время профессор Г. А. Шульц заведует здесь кафедрой архитектурно-декоративнои пластики. Каковы же, в целом, творческая специфика и вклад Г. А. Шульца в развитие советской скульптуры? Несомненно, что это мастер, стремящийся решать в своем творчестве задачи, выдвигаемые жизнью и практикой советского искусства, будь то, к примеру, обращение к новым темам и сюжетам в станковой скульптуре начала 1930-х годов, многолетняя деятельность в содружестве с архитекторами или, особенно в последнее время, плодотворная работа над образом В. И. Ленина. Еще с 1930-х годов скульптор обратился к образу А. С. Пушкина. Г. А. Шульц—автор памятника Пушкину в городе Ростове-на-Дону (архитектор М. А. Минкус). Отнюдь не повторяя своего учителя, идя своим путем, Шульц вместе с тем опирается в своем творчестве на целый ряд существеннейших принципов школы Матвеева. Именно отсюда идет стремление к сдержанно-углубленной передаче внутреннего содержания в пластике, к скульптурной «построенности», к выразительности ритма и всему тому, что можно назвать музыкой художественной формы. Присматриваясь к произведениям Шульца , можно видеть, как разнообразно воплощаются эти принципы, начиная с небольших этюдов и кончая крупными монументально решенными произведениями. Конечно, не все работы скульптора равноценны; многие из них, особенно те, что созданы для архитектурных сооружений, несут специфические черты определенных исторических периодов развития советского искусства. Почти через все творчество Г. А. Шульца проходит его неизменный интерес к столь закономерной и благородной для пластики традиции изображения обнаженного человеческого тела. Воспевая человека, он не впадает в поверхностную красивость, ни в анатомическую сухость. Человек для скульптора — воплощение полнокровия жизни, многообразия мыслей и чувств. Оптимизм и непосредственность мировосприятия отличают подавляющее большинство работ Гавриила Александровича Шульца. Таково его творчество, таков и сам этот общительный и чуткий к людям человек. И. М. Шмидт