Из частного собрания Артпанорама.
Выставка " Путь художника" приурочена к 120-летию со дня рождения Михаила Петровича Кончаловского и выстроена как последовательное движение — от ранних творческих поисков, сформированных в атмосфере мастерской его отца, знаменитого художника Петра Кончаловского, к обретению собственного пластического языка, в котором традиции школы отца получают личностное переосмысление и самостоятельное художественное развитие.
Начало пути. 1920–1930-е
Экспозиция открывается ранними произведениями конца 1920-х годов: «Генуэзская крепость» (1928), «Башня Кукуй. Новгород» (1928), «Балаклава» (1929). Здесь Кончаловский работает с архитектурой как с формой памяти: крепости, башни, древние города воспринимаются не как достопримечательности, а как устойчивые структуры времени.
Пейзажи начала 1930-х — «В лесной чаще» (1930), «Пейзаж» (1932) — показывают художника внимательного к плотности пространства, к соотношению плоскостей и глубины. Уже здесь заметна его склонность к сдержанной, выверенной живописной речи.
Натюрморт как состояние. 1930-е
Два «Охотничьих натюрморта» (1933, 1935) вводят важную для Кончаловского тему — натюрморт как самостоятельное живописное событие. Эти вещи не декоративны: они собраны, плотны, почти монументальны, в них чувствуется внутренняя дисциплина формы.
Время войны и города. 1940-е
Раздел 1940-х годов звучит особенно сдержанно. «Стратостаты» (1942) — редкая акварель, воспринимается как знак эпохи, «Большая Грузинская улица» (1942) и «Весна. Конюшковская улица» (1943) — Москва военного времени, увиденная без драматизации, но с предельной честностью. Рядом — «Осеннее утро» (1939), «Зима. Дача» (1937), «Синяя дача» (1938), «Зима» (ок. 1938). Мотивы подмосковного быта раскрываются как пространство тишины и внутренней устойчивости. Художника занимает не действие, а состояние – ровное дыхание природы, человеческое присутствие в пейзаже, ощущение непрерывности времени.
Послевоенная ясность. 1940–1950-е
Работы «Цветущий сад» (1946), «Двор с лошадью» (1946), «Весна» (1948), «Цветущая яблоня» (1954), «Весна, река Протва» (1954) демонстрируют период особой живописной ясности. Цвет становится светлее, пространство — свободнее, композиции — более открытыми.
Отдельное место занимает «Первые шаги (Портрет Андрона Кончаловского)» (1938) — редкий личный акцент в общей, сдержанной интонации выставки.
Дороги, монастыри, лошади. 1960–1970-е
В более поздних пейзажах — «Весна. Суздаль» (1960), «Пафнутьев-Боровский монастырь» (1978), «Пафнутьев-Боровский монастырь. Тайницкая башня» (1970) — Кончаловский снова обращается к теме архитектуры, но теперь она лишена напряжения и воспринимается как часть природного ритма.
Мотив лошади — «Лошадь, запряжённая в телегу» (1958), «Лошадь в хлеву» (1950–60-е) — звучит спокойно и почти символически: как образ труда, пути и устойчивости.
Поздние натюрморты. Итог
Финал экспозиции составляют натюрморты 1960–1990-х годов: «Грибы» (1969), «Натюрморт с вальдшнепами» (1965), «Натюрморт с гранатами» (1970), «Фрукты на окне» (1975), «Книги и трубки» (1978), «Бекасы и баранья нога» (1984), «Подсолнухи» (1998). Это живопись итогов: без резких жестов, без стремления к эффекту. В этих работах Кончаловский предстаёт художником внутренней тишины, для которого форма, цвет и предмет существуют в равновесии.
Заключение.
Эта выставка из частного собрания показывает Михаила Кончаловского не как автора отдельных знаковых произведений, а как художника пути. Проходя вдоль экспозиции, зритель движется вместе с ним — от ранних поисков к зрелой ясности, от наблюдения к спокойному принятию мира.
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб. 8 (495) 509 83 86 .
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.
Режим работы в марте 2026 г.13 фев,2026
«Путь художника» М. П. Кончаловский06 фев,2026
Анонс выставки М.П. Кончаловского в АртефактеАрхив новостей
Книги
>>Коллекционеры старой Москвы.
А.Ф. Ростопчин — граф, литератор, меценат, библиофил, собиратель картин русской и западноевропейской школ.
Родился 13 октября 1813 г. в Москве в семье московского генерал-губернатора Федора Васильевича Ростопчина.
В 1840—1843 гг. Ростопчин снова находился на военной службе; в 1845—1847 гг. жил с семьей за границей — во Франции, побывал в Германии и Италии.
Вернувшись на родину, семья Ростопчиных поселилась в Москве, а летнее время проводила в имениях. На эти годы приходится расцвет поэтического дарования Евдокии Ростопчиной. Широкое признание современников получила ее любовная лирика. Ее творчество высоко ценили М.Ю.Лермонтов, Ф.И.Тютчев, посвятившие ей свои стихотворения. Около сорока ее произведений были положены на музыку и стали популярными романсами.
В этот период Андрей Федорович много времени уделял своим любимым занятиям — составлению библиотеки и картинной галереи. От отца он унаследовал прекрасную картинную галерею и книжное собрание с коллекцией изданий и гравюр, составленные в Париже в 1817—1823 гг. Став обладателем этого собрания, граф в 1836 г. перевез его в свой петербургский особняк, где оно оставалось до 1849 г. Во время заграничных путешествий он постоянно делал новые приобретения. В 1849 г., снова поселившись в Москве, он перевез сюда и свою коллекцию.
Первоначально Ростопчин жил в особняке матери на Басманной улице. Специально для размещения своей богатой коллекции Андрей Федорович приобрел большой дом на Садовой, принадлежавший ранее губернатору Небольсину.
К 1850 г. Андрей Федорович владел уже обширным собранием живописи. Основу его составляли работы западноевропейских художников. Некоторые полотна принадлежали кисти выдающихся мастеров: А.Дюрера, Веласкеса, Рембрандта, Рубенса, Пуссена, Тициана, Тинторетто, Сальватора Розы, Рибейры, Каналетто, Мурильо, Ван Дейка, Греза, Гвидо Рени, Ван Остаде. Рюисдаля, Вувермана, Теньера, Доу. Он имел картины 133 мастеров, включая произведения безымянных художников.
Особое место в собрании занимала портретная галерея. В ней были представлены русские и европейские деятели XVIII—начала XIX в.: императрица Екатерина II, император Павел I, полководец А.В.Суворов, генерал А.П.Ермолов, граф П.А.Румянцев-Задунайский, граф С.Р.Воронцов, писатель Ф.Рабле, кардинал Мазарини, французские короли Людовик XIV, Людовик XVIII. Генрих IV, Филипп IV, шведский король Карл X, шведская королева Христина, французский революционер Робеспьер, Наполеон, английский король Георг IV и др. Сюда же входила и фамильная портретная галерея. Членов семейства Ростопчиных рисовали О.А.Кипренский (Ф.В.Ростопчин, Е.П.Ростопчина) и С.Тончи (Ф.В.Ростопчин).
В состав коллекции входили также статуи, бюсты, мозаики. Тут было представлено творчество скульпторов Ментенона, Лавальери, Монтеспа, Корнеля, Риго, С.Тадолини и Галленса.
В январе 1850 г. граф Андрей Федорович в собственном особняке на Садовой улице открыл для публики частную картинную галерею.
В 1850 г. был издан каталог музея на французском языке: «Каталог портретов, картин, мраморов и предметов искусства галереи графа Ростопчина». В нем описано 282 картины, 26 мраморов и произведений декоративно-прикладного искусства. Открытие галереи вызвало большой общественный резонанс.
Интерес к галерее не угасал и позже. Особенно охотно приходили сюда ученики Художественного класса, которым дозволялось бесплатно копировать произведения искусства. Более того, коллекционер и меценат Ростопчин, поощряя штудии юных художников, приобретал эти копии за щедрое вознаграждение.
В ростопчинской галерее в мае 1850 г. была устроена выставка картин П.А.Федотова. Выставка пользовалась успехом у москвичей.
Музей просуществовал всего два года. Живя на широкую ногу, владелец в конце концов разорился и вынужден был закрыть его.
В 1852 г. граф перевез свое собрание в Петербург и разместил его в залах гостиницы Демута у Полицейского моста. В ноябре того же года в «Санкт-Петербургских ведомостях» появилось сообщение о распродаже картин, статуй и редких вещей, принадлежащих А.Ф.Ростопчину. «В непродолжительном времени, — отмечала газета, — будет продаваться с публичного торга вся эта галерея, состоящая из 256 нумеров» (10, с. 1075). Распродажа растянулась до 1868 г.
Такая же участь постигла и ростопчинскую библиотеку: в 1860-е гг. 2500 отборнейших книг этого собрания, уложенные в 19 сундуков, привезены в Петербург и распроданы.
Свое книжное собрание Андрей Федорович любил еще больше, чем картины. Он был увлеченным и эрудированным библиофилом. В 1862 г. в Брюсселе на французском языке он отпечатал собственноручно составленный каталог книжного собрания под несколько необычным заглавием: «Людиана. Анекдотический, библиографический, биографический и забавный каталог книг библиотеки графа Андрея Ростопчина, сопровождаемый язвительными замечаниями, большей частью неприличными, как для мертвых, так и для живых. Посвящаю моему учителю и библиографу С.С. Брюссель, март 1862 г. С портретом автора, очень похожим».
Книги в библиотеке Андрея Федоровича (по каталогу их числилось 3306) отличались превосходным состоянием, отличными переплетами. В основном — издания на иностранных языках, большей частью на французском. Тут были памятники классической литературы, сочинения по истории и искусству.
В 1858 г. Ростопчин избран почетным членом Императорской Публичной библиотеки. Этому государственному книгохранилищу он жертвовал и деньги, и редкие книги, и гравюры.
Сам же граф вынужден был отправиться в Иркутск на государственную службу, затем вернулся и жил в Петербурге.
А.Ф.Ростопчин умер 24 ноября 1892 г. в Петербурге и погребен на Волковом кладбище.
Особняк Ростопчина сохранился (Садовая-Кудринская, д. 17).
ИСТОЧНИКИ И ЛИТЕРАТУРА
1. Азадовский М.К. Сибирская беллетристика тридцатых годов // Азадовский М.К. Сибирские страницы. — Иркутск, 1988. — С. 51-55,308.
2. Барсуков Н.П. Жизнь и труды Погодина. - М.-Спб., 1888-1910. — Т.10. — С. 207, 330, 370-371; Т.Н. — С. 99, 227-232; Т. 13. - С. 260-262, 264, 266—267; Т. 18. - С. 297; Т. 21. - С. 407-408, 431.
3. Берг Н.В. Графиня Ростопчина в Москве // Исторический вестник. — 1893. — N 3.
4. Витберг А.Л. Записки академика Вит-берга, строителя храма Христа Спасителя в Москве // Русская старина. — 1872. — Т.5.- N 1. - С. 19-22; N 4. - С. 479, 551-579.
5. Земенков Б.С. Памятные места Москвы. - М., 1959. — С. 337.
6. Иваск У.Г. Частные библиотеки в России: Опыт библиографического указателя // Приложение к журналу «Русский библиофил» за 1911 год. - Спб., 1912. — N 979.
7. Императорская Публичная библиотека за сто лет. — Спб., 1914. — С. 220—221; Приложения — С. XIX.
8. Модзалевский Б.Л. Библиофил граф Андрей Федорович Ростопчин (1813—1892) // Русский библиофзил. — 1915. — N 4. — С. 55—67.
9. Модзалевский Б.Л. А.Ф.Ростопчин // Русский биографический словарь. — Пг., 1918. —
«Романова—Рясовский» [Т. 17]. — С. 231 —237.
10. М.П. Выставка картин, статуй и редких вещей, принадлежащих гр. А.Ф.Ростопчину // Санкт-Петербургские ведомости. - 1852. - 25 ноября. — С.1075—1076.
11. Погодин М.П. Московская летопись // Москвитянин. — 1850. — N2.
12. Рабус К. Несколько слов о состоянии живописи в Москве: Из дневника художника // Москвитянин. — 1851. -N3. — C. 210—221.
13. Ростопчина Л. Семейная хроника. — М., 1912.