В экспозицию вошло 47 ранних работ автора периода 1960-1970-х гг., объединенных названием "Моя деревня".

В этот период Титов очень близок к «суровому стилю». Художник создает серию жанровых портретов, где главным героем выступает простой человек, деревенский житель. Его привлекают люди, чьи профессии тесно связаны с деревней, с русской провинцией: колхозники, доярки, шоферы, механизаторы, пожарные, почтальоны, землемеры и т.д. Сдержанным колоритом картин художник достигает выразительности изображения, подчеркивая тяжелый труд крестьянина. Черты лиц людей грубые, но добрые, искренние. Художник ездит из колхоза в колхоз, из села в село. Наблюдает, рисует. В результате этих творческих поездок появляются картины, изображающие трудовой процесс в деревне, колхозную технику, колхозные постройки. Художник не старается приукрасить действительность, но отражает суровую правду. 

Анатолий Михайлович родился и жил в Рязанском крае, любил подолгу проводить время в уединенных уголках своей малой Родины, в Мещерской стороне, где еще можно было обнаружить традиционные, вековые устои деревенской жизни. Титов черпает вдохновение в народном быте. Создает серию натюрмортов с нехитрым деревенский скарбом. Ничего не ускользает от внимательного глаза художника. Поднятая крышка сундука, с наброшенными на нее вышитыми полотенцами, стена сарая с конской упряжью, краюха черного хлеба с белыми деревенскими яйцами, глиняные горшки, лапти - всё вдохновляет художника, во всем он видит красоту и поэзию.

Посещает Анатолий Михайлович и село Константиново, родину Сергея Есенина, одно из самых живописных мест на Оке.

Полный любви к земле русской, отображает художник на своих картинах пейзажи родного края. Он знает как цветет клевер, зверобой, тысячелистник. Как пахнет мед в сотах. 

Его пейзажи мелодичны, лиричны, напевны как стихи его соотечественника Сергея Есенина. Часто, работая над картиной, Анатолий Михайлович читал Есенина или напевал народную песню.