С 17 июля по 15 ноября 2026 года в Музее истории города Обнинска проходит выставка «Русские художники конца XIX–XX вв. Из фондов российских музеев и частных собраний», приуроченная к 70-летию города.
Экспозиция объединяет более 70 произведений из собраний российских музеев и частных коллекций. Среди представленных авторов — Исаак Левитан, Валентин Серов, Василий Поленов, Игорь Грабарь, Константин Коровин, Пётр и Михаил Кончаловские, Роберт Фальк и другие мастера.
Одна из главных тем выставки — художественная история Белкина, Бугров и Турликов, мест, которые сегодня являются частью Обнинска и на протяжении десятилетий были связаны с жизнью и творчеством многих известных художников.
Галерея «АртПанорама» выступила одним из партнёров выставочного проекта и предоставила для экспозиции произведения Михаила Петровича Кончаловского (1906–2000).
Участие этих работ особенно важно для замысла выставки. Семья Кончаловских была непосредственно связана с Буграми. В 1932 году здесь был приобретён дом, ставший знаменитой дачей Кончаловских. Пётр Петрович Кончаловский подолгу жил и работал в Буграх. Вместе с ним здесь работал и его сын Михаил Петрович, который впоследствии унаследовал семейную дачу и продолжал писать эти места.
Дом и его окрестности неоднократно становились героями произведений семьи Кончаловских. Знаменитая синяя дача в Буграх запечатлена в живописи Петра Петровича, а позднее к этому семейному художественному миру обращался и Михаил Кончаловский.
Предоставленные «АртПанорамой» произведения позволяют увидеть Бугры не просто как историческое место, а как живую среду, в которой существовала и работала семья художников. Среди них — изображение синего дома Кончаловских и пейзаж с паровозом, проходящим по железной дороге среди осенних берёз. При отборе произведений для выставки искусствовед Людмила Борисовна Сорокина особо отмечала связь этого пейзажа с местностью непосредственно в окрестностях Бугров.
Особое место занимает портрет маленького Андрона Кончаловского, представителя следующего поколения знаменитой семьи. Ребёнок изображён рядом с большим плетёным креслом — характерной деталью обстановки дачи Кончаловских, которая встречается в произведениях художников этой семьи и была связана с их портретной практикой.
Таким образом, предоставленные галереей «АртПанорама» произведения Михаила Кончаловского не просто дополняют выставку работами известного мастера. Они возвращают зрителя в мир Бугров — к дому Кончаловских, членам семьи и пейзажам, которые художники видели вокруг себя и переносили на холст.
Выставка объединила произведения из Государственной Третьяковской галереи, Владимиро-Суздальского музея-заповедника, Тверской областной картинной галереи, Калужского музея изобразительных искусств, Государственного музея А. С. Пушкина, Музея Москвы и частных собраний.
Музей истории города Обнинска
г. Обнинск, проспект Ленина, 128
17 июля — 15 ноября 2026 года.
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб. 8 (495) 509 83 86 .
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.
Шварцман Михаил Матвеевич (1926 - 1997)
Михаил Шварцман, Дмитрий Краснопевцев и Владимир Немухин составляют триаду, которую можно назвать «первым» поколением художников-нонконформистов. Михаил Шварцман родился в 1926 году в Москве. Рано испытал на себе ужас сталинского террора - его отец был арестован. Несмотря на это, Шварцман смог поступить в 1950 году в Московское высшее художественно-промышленное училище на отделение монументального искусства. Закончил учебу в 1956 году. Биография Шварцмана не пестрит событиями. Он мало участвовал в выставках, ведет скорее замкнутый образ жизни. его творчество мало знакомо даже в московских кругах. Эзотерически- религиозная живопись Шварцмана, его сложная иконография не проста в понимании и не так легко вписывается в рамки "авангарда". Шварцман называет свои архитектонические построения "Иературами". Он не объясняет своего искусства. Процесс работы над картиной, который может длиться у него годами- самоуглубленный процесс постоянного роста, до самого момента, когда приходит «откровение». Так вырос целый космос работ, связь которых с другими известными тенденциями в современном искусстве, в том числе течения московского нонконформизма, проследить трудно. Шварцман развивает мистически-религиозную традицию русского искусства, как до него художники «первого» русского авангарда 20-х годов. Его философия пространства, соединяющая абстракцию и фигуративность, вырастает из внутреннего видения.
